betherefest.gr

GreekEnglish (United Kingdom)

COMPETITION

Ελληνικό Πανόραμα (ΕΠ)

  • PDF
Σάββατο 1/4, 17:00-18:30 (Δημοτικό Θέατρο, Studio)

Same Life Different Day, Konstantinos Economou (2016, 6' 05")


same-life-different-day-web2D computer animation, Ηθοποιοί

O κος Στρατίγης είναι ένας άνθρωπος σαν όλους τους άλλους. Ξυπνάει, παίρνει το πρωινό του, πηγαίνει στη δουλειά με τα ΜΜΜ... Που μπορεί όμως, να οδηγήσει αυτή η ρουτίνα κάποιον άνθρωπο;

Credits


Director: Konstantinos Economou
Producer: GusEco Productions
Storyboard, Animation, Editing: Konstantinos Economou
Music: Fotini Tsaknaki
Lights: Apostolis Tsatsakos
Actors: Johnny o. , Vicky Adamou

CV


"Same Life Different Day" is a short film, in a mixed technique (live action and traditional animation) that is showing the routine of a man's life, in a humourus way, with a twist at the end. Mr Stratigis (the main character) could be any of us.

Κάτι Λαδώνεται, Akis Melachris, George Melisaropoulos (2016, 9' 03")

oiling-point-web2D computer animation

Όλα αυτά τα χρόνια η ομάδα Zizimen είναι πάντα η νικήτρια των Πανλαδικών Αγώνων. Το μυστικό τους; Το χρήμα φυσικά! Αυτήν τη χρονιά ο Σέρλοκ Χολβς παίρνει μέρος μαζί με τον Στανόλι για να ξεσκεπάσουν τη βρώμικη αλήθεια που κρύβεται πίσω από τους Αγώνες! Το "Κάτι Λαδώνεται" είναι ένα ξεκαρδιστικό παραμύθι για παιδιά που βασίζεται στη σειρά κόμικ Oliloves. Την ταινία θα απολαύσουν και οι ενήλικες λόγω των πολιτικών αναφορών στη σύγχρονη ελληνική κοινωνία που αντικατοπτρίζει την τρέχουσα παγκόσμια κατάσταση.

Credits


Director: Akis Melachris, George Melisaropoulos
Producer: Aris Asimakopoulos
Storyboard: Akis Melachris, George Komiotis
Artistic Direction, Editing: Animatic Vision Creative
Animation: Michalis Loukianos
Music: Christian Andersson, Craze Music

CV


Akis Melachris is animator and comics creator. His cv includes numerous animation films, educational books and participation in newspapers and magazines.

Νενικήκαμεν, Zachos Samoladas (2016, 6' 10")

nenikimamen-webΣχεδίαση στο χαρτί, Ροτοσκόπηση

Ο Φιλιππίδης είναι δρομέας, έτρεξε 40χλμ από το πεδίο μάχης κοντά στον Μαραθώνα μέχρι την Αθήνα για να ανακοινώσει τη νίκη της Ελλάδας επί της Περσίας. Αλλά πριν τρέξει στην Αθήνα μεταφέροντας το μήνυμα της νίκης, ο Δρομέας πήγε στη Σπάρτη, διανύοντας μια απόσταση 220χλμ από την Αθήνα για να ζητήσει βοήθεια. Στο δρόμο της επιστροφής συνάντησε τον θεό Πάνα.

Credits


Director: Zachos Samoladas
Producer: Zachos Samoladas
Artistic direction-music-graphics: Zachos Samoladas
Editing: Christos Stanisis


BO-Whereswilder, Fokion Xenos (2015, 5' 41")

BO-whereswidler-web2D computer animation, Σχεδίαση σε ζελατίνα

Ένα ψυχεδελικό ταξίδι παρουσιάζοντας τον Άνθρωπο, τη Θάλασσα και τον Ήλιο. Μουσικό κλιπ για το αθηναϊκό ψυχεδελικό συγκρότημα Whereswilder. Δημιουργήθηκε ως διπλωματική εργασία από τους Out.There (Φωκίων Ξένος, Στέφανος Πλέτσης, Χρήστος Παναγιώτου, Γιάννης Ράλλης, ΤΕΙ Αθήνας, Τμήμα Γραφικού Σχεδίου)

Credits


Director: Fokion Xenos
Producer: Out.There
Storyboard, Editing: Fokion Xenos
Artistic Direction: Stefanos Pletsis
Animation: Christos Panagiotou, Yiannis Rallis
Music: Whereswilder
Graphics: Out.There

CV


A psychedelic journey featuring a Human, the Sea and the Sun. Music clip for the Athenian Psychedelic band Whereswilder. Created as a thesis project by Out.There (Fokion Xenos, Stefanos Pletsis, Christos Panagiotou, Yiannis Rallis) at TEI of Athens Department of Graphic Design.

RE.MURDERED, Gregory Giannakopoulos (2016, 3' 10")

remurdered-webΡοτοσκόπηση

Μια σειρά δολοφονιών που βασίζεται σε πραγματικές σκηνές ταινιών. Μια περιπτωσιολογική μελέτη για τη βία στον κινηματογράφο.

Credits


Director: Gregory Giannakopoulos
Producer: Gregory Giannakopoulos
Storyboard,Artistic Direction, Animation, Editing, Graphics: Gregory Giannakopoulos
Music: Matt Elliott

CV


Graduated from TEI of Athens as a Graphic Designer in June 2016 I have two movies in my biography one of these being my graduate project called RE.MURDERED. Apart from that, I have also dived in many other branches of design like Web design, typography and Illustration.

Ο κομήτης του Χάλευ - Δραμαμίνη, Fokion Xenos (2016, 3' 37")

haleys-comet-by-dramamine-web2D computer animation, Σχεδίαση σε ζελατίνα, Σχεδίαση πάνω σε φιλμ, Ροτοσκόπηση

Σε έναν μακρινό πλανήτη, ένας σκληροτράχηλος μηχανόβιος ακολουθεί τα ίχνη του κομήτη, για να εκπληρώσει το πεπρωμένο του.

Credits


Director: Fokion Xenos
Producer: Fokion Xenos
Storyboard: Alexandros Apostolakis
Artistic Direction: Stefanos Pletsis
Animation: Alexandros Apostolakis, Christos Panagiotou, Yiannis Rallis
Music: Δραμαμίνη (band)
Editing: Fokion Xenos
Graphics: Natalia Qadreh


Stretching the boundaries, Kleopatra Korai (GREECE / SINGAPORE 2015, 1' 01'')

sretching-the-boundaries-web2D computer animation, Ροτοσκόπηση

Animation μικρού μήκους για την τελετή έναρξης των 8ων Ασιατικών Αγώνων για ΑΜΕΑ στη Σιγκαπούρη, το οποίο παρουσιάζει 15 αθλήματα που διεξήχθησαν στους αγώνες και τιμούν τη νοητική και φυσική δύναμη των ανθρώπων όλων των ικανοτήτων.

Credits


Director: Kleopatra Korai
Producer: Philip Tan
Stroyboard, Artistic Direction, Animation, Editing, Graphics: Kleopatra Korai
Music: Sport Singapore


Radiophone, Panos Koutivas (2016, 8' 29")

radiophone-web3D computer animation

Το "Ραδιόφωνο" είναι ένα animation μικρού μήκους που αφηγείται την ιστορία ενός άνδρα και το πώς αυτός βρέθηκε σε αμήχανη κατάσταση. Η αιτία θα μπορούσε να ήταν το ραδιόφωνο, το μυαλό του ή κάτι ακόμη πιο περίεργο. Η ιστορία βασίζεται στη ζωντανή εκπομπή του Όρσον Γουέλς και στο επεισόδιο "Ο Πόλεμος των Κόσμων" που μεταδόθηκε τον Οκτώβριο του 1938.

Credits


Director: Panos Koutivas
Producer: Panos Koutivas
Storyboard-artistic direction-animation-graphics: Panos Koutivas
Music: Ozzie Nelson - Here Is Hoping
Editing: Panos Koutivas, Karabelas Christos
Sound Design: Stelios Koupetoris


Οι Πρωθυπουργοί, Stefanos Chachamidis (2016, 4' 20")

the-prime-ministers-web3D computer animation

1936: Tο έτος των έξι πρωθυπουργών! Έξι έλληνες πολιτικοί που είχαν διατελέσει στο ανώτατο αυτό πολιτικό αξίωμα έφυγαν από τη ζωή τη χρονιά εκείνη. Το μοιραίο αυτό γεγονός, που βρήκε την χώρα σε μια περίοδο γεμάτη πολιτικές και οικονομικές αντιξοότητες, προκάλεσε ανάμεικτα συναισθήματα στον λαό, ενώ για κάποιους άλλους στάθηκε πηγή έμπνευσης. Στους τελευταίους ανήκει και ο Μάρκος Βαμβακάρης, ο οποίος την περίοδο εκείνη έγραψε εξ αφορμής το θρυλικό τραγούδι «Ο Μάρκος Υπουργός», το οποίο έμελε να γίνει ένα από τα αντιπροσωπευτικότερα και διαχρονικότερα τραγούδια του Ρεμπέτικου.

Credits


Director: Stefanos Chachamidis
Producer: Stefanos Chachamidis
Animation: Stefanos Chachamidis
Music: Markos Vamvakaris, George Batis

CV


Stefanos Chachamidis is a 3d rigging artist. He has been in the animation industry for more than 10 years, working for various studios in the creation of commercials, animation series and movies."Prime ministers" is his first short film that combines his love for rebetiko music and animation.

Απορροφημένος, Dimitris Armenakis (2016, 8' 27")

absorbed-web2D computer animation, 3D computer animation, Σχεδίαση σε ζελατίνα, Σχεδίαση στο χαρτί, Ροτοσκόπηση

Ένας ηλικιωμένος άνδρας προσπαθεί να στήσει παγίδα στον ήρωα της ταινίας.

Credits


Director: Dimitris Armenakis
Producer: Dimitris Armenakis
Storyboard-artistic direction-animation-editing-graphics: Dimitris Armenakis
Music: Kalong


Θα σε περιμένω, Georgia-Vassiliki Serifi & Styliani Giannikopoulou (2016, 3' 11")

waiting-for-you-webPixilation, Φωτογραφίες

Όταν η καθαριότητα μετατρέπεται σε νεύρωση, το μυαλό πολιορκείται από έμμονες ιδέες. Μια γυναίκα παγιδευμένη σε παράλογες σκέψεις, καθαρίζει το σπίτι της μανιωδώς. Χωρίς να γνωρίζει το πώς και το γιατί υποκύπτει στον ψυχαναγκασμό. Για εκείνη, αυτή είναι η μόνη διέξοδος. Για πόσο όμως; Η παρόρμησή της είναι τόσο ισχυρή που ελέγχει τον εγκέφαλο της και την οδηγεί στα άκρα. Υπάρχει κάτι που μπορεί να την βγάλει από το αδιέξοδό της; Μπορεί να ξεφύγει από τον παραλογισμό της; Το μόνο που μπορεί να κάνει, είναι να περιμένει... Ίσως και για πάντα...

Credits


Director: Georgia-Vassiliki Serifi & Styliani Giannikopoulou
Producers: Georgia-Vassiliki Serifi & Styliani Giannikopoulou
Storyboard-animation-editing: Georgia-Vassiliki Serifi & Styliani Giannikopoulou
Music: Andreas Sklavenitis


Μήνας του Μέλιτος, Magda Candiliari (2016, 17' 31")

honeymoon-web2D computer animation, Ροτοσκόπηση

Πρόκειται για την ιστορία αγάπης ενός ζευγαριού κατά τις δεκαετίες 1930-1950 στην Αμερική. Ένα κορίτσι προς αναζήτηση της γυναικείας της φύσης και ένας άνδρας ικανός να αγαπήσει αληθινά συναντιούνται σε μια ιστορία όπου το μυαλό του ενός μπορεί να προκαλέσει την καταστροφή και του άλλου να δημιουργήσει την ελπίδα.

Credits


Director: Magda Candiliari
Producer: Magda Candiliari
Storyboard-artistic direction-animation-editing-graphics: Magda Candiliari
Music: George Fokas, The Speakeasies Swing Band

Κανονισμός του φεστιβάλ

  • PDF

BE THERE! CORFU ANIMATION FESTIVAL 2017
ΚΑΝΟΝΙΣΜΟΣ

1. Οργάνωση και αντικειμενικοί στόχοι

Το φεστιβάλ Be there! Corfu Animation Festival έχει ως στόχο την προώθηση ενός διεθνούς και δημιουργικού σημείου συνάντησης καλλιτεχνών animation. Ενθαρρύνει τη συνεργασία και την προώθση των ιδεών, ενώ παράλληλα λειτουργεί ως πολιτισμικό και εκπαιδευτικό μέσο για θεατές κάθε ηλικίας. Οργανώνεται από την μη κερδοσκοπική εταιρεία Animate Corfu, και προσκαλεί στο διαγωνιστικό της τμήμα έργα με σημαντικό ποσοστό τεχνικής animation καρέ καρέ ('frame by frame') για τον κινηματογράφο, την τηλεόραση ή το Internet.

Το φεστιβάλ Be there! διοργανώνει εκπαιδευτικά εργαστήρια και διαλέξεις στο κύριο πρόγραμμα του φεστιβάλ, που θα λάβει χώρα στην Κέρκυρα,  29 Μαρτίου - 2 Απριλίου 2017.

2. Υποβολή ταινιών: προϋποθέσεις συμμετοχής

Δεν υπάρχει κόστος συμμετοχής για την υποβολή της κάθε ταινίας.

Στο Be there! Corfu Animation Festival μπορούν να συμμετάσχουν μόνο ταινίες animation, που ολοκληρώθηκαν μετά την 1η Ιανουαρίου 2015.

Η διάρκεια των ταινιών μπορεί να κυμαίνεται από μερικά δευτερόλεπτα ως 39 λεπτά (για ταινίες μικρού μήκους, ταινίες μικρού μήκους για παιδιά & φοιτητικές ταινίες μικρού μήκους), και  40 λεπτά και άνω (για ταινίες μεγάλου μήκους).

Στα πλαίσια της πολιτικής του φεστιβάλ γίνονται δεκτές όλες οι διαφορετικές τεχνικές, τα είδη animation και οι τόποι προέλευσης των ταινιών.

Οι ταινίες, που υποβάλλονται στο φεστιβάλ Be there! Corfu Animation Festival, μπορούν να έχουν προηγουμένως προβληθεί σε άλλα φεστιβάλ animation είτε στην Ελλάδα είτε διεθνώς, γεγονός, που  θα πρέπει να δηλωνεταί στη σχετική ενότητα της φόρμας υποβολής.

Πολλαπλές ταινίες από έναν υποψήφιο μπορούν να υποβληθούν σε χωριστές φόρμες υποβολής (άρθρο 5). Ένας μεμονωμένος υποψήφιος, στούντιο ή εταιρεία παραγωγής animation μπορεί να υποβάλει έως και 5 (πέντε) ταινίες σε καθένα διαγωνιστικό τμήμα.

3. Υποβολή ταινιών: Διαγωνιστικό τμήμα και προθεσμία υποβολής

3.1 Το Be there! Corfu Animation Festival οργανώνει 4 διακριτά διαγωνιστικά προγράμματα:

α) ταινίες μικρού μήκους
β) σπουδαστικές ταινίες μικρού μήκους
γ) ταινίες μικρού μήκους για παιδιά
δ) ταινίες μεγάλου μήκους
Οι ίδιες προϋποθέσεις υποβολής ταινιών (άρθρο 2) ισχύουν και για τις τρεις κατηγορίες.

3.2 Στο τμήμα γ (ταινίες μικρού μήκους για παιδιά) δεν μπορούν να υποβληθούν τηλεοπτικές παραγωγές

3.3 Μία ταινία μπορεί να υποβληθεί εναλλακτικά είτε στο τμήμα α (ταινίες μικρού μήκους) είτε στο τμήμα γ (τανίες για παιδιά), εφόσον το περιεχόμενο είναι κατάλληλο, είτε και στα δύο αυτά διαγωνιστικά τμήματα. Εφόσον επιλεγεί, θα προβληθεί μόνο σε ένα από τα δύο διαγωνιστικά τμήματα. Μια ταινία που υποβάλλεται στο σπουδαστικό τμήμα δεν μπορεί να υποβληθεί σε κανένα άλλο τμήμα.

Η προθεσμία υποβολής είναι για όλα τα διαγωνιστικά προγράμματα η 21 Δεκεμβρίου 2016.

Για όλες τις ταινίες που θα επιλεγούν στο διαγωνιστικό τμήμα  , τα συγκεκριμένα αντίτυπά ττους (σύμφωνα με το άρθρο 4) θα  πρέπει να βρίσκονται στο φεστιβάλ έως και  21 Φεβρουαρίου 2017.

Επιπλέον, μη διαγωνιστικά προγράμματα του φεστιβάλ περιλαμβάνουν εκπαιδευτικά εργαστήρια και διαλέξεις, θεματικά αφιερώματα και ρετροσπεκτίβες, αλλά και ταινίες μεγάλου μήκους, που οι διοργανωτές θεωρούν καλλιτεχνικής αξίας.

4. Υποβολή ταινιών: Τεχνικές απαιτήσεις

  • Μέσω της φόρμας υποβολής, δίνεται ο σύνδεσμος για το online screener της ταινίας (Viimeo, YouTube κτλ)
  • Μεέσω της ίδιας φόρμας, δίνεται η δυνατότητα υποβολής online συνδέσμου  ο οποίος θα περιέχει ένα μοναδικό ψηφιακό αρχείο υψηλής ποιότητας της ταινίας, το οποίο θα αποτελέσει το αρχείο προβολής της ταινίας (εφόσον η ταινία επιλεγεί).  Υποψήφιοι των οποίων η ταινία επιλεγεί χωρίς να έχουν αποστείλει το αρχείο προβολής HD μέσω της φόρμας υποβολής οφείλουν να στείλουν online σύνδεσμο το συντομότερο και πάντως ως τις 21 Φεβρουαρίου, διαφορετικά η συμμετοχή τους θα ακυρωθεί. Ο σύνδεσμος οφείλει να παραμένει ενεργός ως και  το πέρας του φεστιβάλ.
  • Αν για οποιoδήποτε λόγο ο/η υποψήφιο/α δεν μπορεί να υποβάλλει ηλεκτρονικά σύνδεσμο με το ψηφιακό αρχείο, μπορεί να το στείλει ταχυδρομικά σε δίσκο DVD με ενσωματωμένους υπότιτλους (hard-subbed), για όσες από τις ταινίες έχουν διαλόγους σε γλώσσα εκτός της ελληνικής-αγγλικής, στην διεύθυνση Be There! Corfu Animation Festival, ΤΘ 288, Κέρκυρα 49100, Ελλάδα (υπόψιν Β. Κρουστάλλη). Τα έξοδα επιβαρύνουν τον αποστολέα.
  • Αν η ταινία περιλαμβάνει διαλόγους ή αφήγηση σε γλώσσα εκτός αγγλικής ή ελληνικής, πρέπει να είναι υποτιτλισμένη στην αγγλική γλώσσα, με τους υπότιτλους ενσωματωμένους στην ταινία.
  • Αν η ταινία περιλαμβάνει διαλόγους ή αφήγηση σε γλώσσα εκτός της ελληνικής, θα πρέπει να συνοδεύεται από έναν αρχείο (srt, timecoded txt,ssa, κτλ.) υποτίτλων στην αγγλική γλώσσα (αρχική γλώσσα ή μετάφραση). Οι υπότιτλοι είναι ευκταίο να είναι συγχρονισμένοι, ιδιαίτερα αν η ταινία περιλαμβάνει αρκετούς διαλόγους/αφήγηση. Δείτε άρθρο 6 για όλα τα συνοδευτικά έγγραφα.

5. Τεχνικές διευκρινίσεις

- Αποδεκτές επεκτάσεις αρχείων, κατά σειρά προτίμησης:

  • mp4, .mkv,.mov, .avi, .wmv, .avchd

-Αποδεκτές αναλύσεις εικόνας:

  • 1080p, 720p, 576p

- Αποδεκτή μορφή video: :

  • Όλες οι αναλύσεις υψηλής και κανονικής ευκρίνειας (High Resolution & Standard Resolution).
  • Παρακαλούμε μην χρησιμοποείτε printable disk media, διότι έχει επιβεβαιωθεί η πιθανότητα σφαλμάτων ανάγνωσης.

Ταινίες με υπότιτλους:

  • Όλες οι ταινίες που περιέχουν διαλόγους/αφήγηση σε γλώσσες εκτός Ελληνικής και Αγγλικής, θα πρέπει να έχουν ενσωματωμένους αγγλικούς υπότιτλους στην ταινία.
  • Το φεστιβάλ Be there! Corfu Animation Festival δεν δέχεται ταινίες σε μορφή DigiBeta ή BetaCam.
  • Το φεστιβάλ αναλαμβάνει να υποτιτλίσει στην ελληνική γλώσσα όλες τις ταινίες που θα επιλεγούν , με τη δική του ομάδα και τα δικά του έξοδα παραγωγής μόνο για εκείνες τις ταινίες, που θα φθάσουν έως την προθεσμία υποβολής και θα πληρούν τους όρους των άρθρων 5 και 6.
6. Υποβολή ταινιών: Φόρμα υποβολής


Όλη η διαδκασία υποβολής γίνεται ηλεκτρονικά μέσω online αίτησης. Μέσα στην αίτηση περιλαμβάνονται:
i. Στοιχεία της ταινίας
ii. Για ταινίες με διάλογο/αφήγηση σε γλώσσα εκτός της ελληνικής αρχείο (.srt, timecoded txt., sub/idx) με τους διαλόγους στην αγγλική γλώσσα (αρχική γλώσσα της ταινίας ή μετάφραση)  αν είναι δυνατό time-coded.
iii. 3 φωτογραφίες της ταινίας (300 DPI, ελάχιστο 10 cm x 15cm) και μία φωτογραφία του σκηνοθέτη/ών.

7. Διαδικασία επιλογής

Οι διοργανωτές του φεστιβάλ Be There! Corfu Animation Festival θα ορίσουν μια επιτροπή επιλογής των ταινιών, που θα κρίνει τις ταινίες, που θα έχουν υποβληθεί με μοναδικό κριτήριο την καλλιτεχνική τους αξία.

Κανένα από τα μέλη της επιτροπής δεν θα είναι αναμεμιγμένο με οποιονδήποτε τρόπο στη δημιουργική διαδικασία ή στη διαδικασία διανομής οποιασδήποτε ταινίας, που θα έχει υποβληθεί στο διαγωνιστικό τμήμα. Η απόφαση της επιτροπής θα είναι τελεσίδικη.

Όλοι/ες οι υποψήφιοι/ες θα ενημερωθούν για το αποτέλεσμα της επιλογής έως και τις 24 Ιανουαρίου 2017.

Οι διοργανωτές και ο καλλιτεχνικός διευθυντής του φεστιβάλ διατηρούν το δικαίωμα να προβάλουν μια ταινία, που θα έχει υποβληθεί χωρίς απαραίτητα να έχει επιλεγεί για το διαγωνιστικό πρόγραμμα, σε ένα πρόγραμμα εκτός συναγωνισμού (ή Πανόραμα).

Το φεστιβάλ δεν πληρώνει έξοδα προβολών (screening fees). Μετά την επιλογή της ταινίας για το επίσημο πρόγραμμα του φεστιβάλ δεν γίνεται δεκτή καμία απόσυρση της ταινίας από το πρόγραμμα.

Στην περίπτωση των ελληνικών ταινιών που θα επιλεγούν και  οι οποίες δεν έχουν ήδη ελληνικό τίτλο,  το φεστιβάλ αναλαμβάνει μέσω της δικής του μεταφραστικής ομάδας την απόδοση του τίτλου, εκτός αν ο/η σκηνοθέτης/τρια της ταινίας δώσει έγκαιρα τον τίτλο της ταινίας στην οργανωτική ομάδα του φεστιβάλ.

8. Μεταφορικά έξοδα και ασφαλιστική κάλυψη

Τα μεταφορικά έξοδα και η ασφαλιστική κάλυψη των DVDs, που θα περιέχουν τα ψηφιακά αρχεία των ταινιών, καθώς και όποια έξοδα τελωνείου θα επιβαρύνουν τον/την υποψήφιο/α ή τον αρμόδιο οργανισμό παραγωγής των ταινιών. 

Τα αντίτυπα των ταινιών δεν θα επιστρέφονται και θα παραμένουν στη βιβλιοθήκη ταινιών του Be there! Corfu Animation Festival. Ωστόσο, ο/η υποψήφιος/α, αν το επιθυμεί,  μπορεί να ζητάει την επιστροφή των ταινιών με δικά του/της έξοδα.

Τα μεταφορικά έξοδα αποστολής των επιλεγμένων για το διαγωνιστικό πρόγραμμα ταινιών μεγάλου μήκους σε μορφή 35mm/DCP, καθώς και όποια έξοδα τελωνείου θα επιβαρύνουν τον/την υποψήφιο/α ή τον αρμόδιο οργανισμό παραγωγής των ταινιών. Το φεστιβάλ αναλαμβάνει με δικά του έξοδα την επιστροφή των ταινιών 35mm/DCP στον τόπο προέλευσης των ταινιών, μέσω συμβεβλημένης με το φεστιβάλ ταχυδρομικής εταιρείας, το αργότερο 30 ημέρες μετά την τέλεση του φεστιβάλ. Αναλαμβάνει επίσης την ασφαλιστική κάλυψη και έξοδα αποθήκευσης των ταιινιών 35mm/DCP από τη στιγμή της παραλαβής των ταινιών έως και την στιγμή της προώθησης των ταινιών στην συμβεβλημένη ταχυδρομική εταιρεία προς επιστροφή.

Σε περίπτωση σοβαρής βλάβλης ή απώλειας ταινιών 35mm/DCP κατά τη διάρκεια του φεστιβάλ, τότε το φεστιβάλ αναλαμβάνει μόνο την κάλυψη των εξόδων για την δημιουργία νέου αντιτύπου σύμφωνα με τις προδιαγραφές και  τον κατάλογο τιμών τεχνικού εργαστηρίου για την κατασκευή απλών αντιτύπων ταινιών 35mm. Το φεστιβάλ δεν αναλαμβάνει κανένα άλλο έξοδο πέραν των παραπάνω.

9. Κριτική επιτροπή

Οι διοργανωτές του φεστιβάλ Be there! Corfu Animation Festival μπορούν να ορίζουν κριτική επιτροπή όχι μικρότερη των 3 μελών για κάθε διαγωνιστικό τμήμα του φεστιβάλ, που θα αποτελείται από Έλληνες και διεθνείς ειδικούς στην τέχνη του animation. Στην περίπτωση του διαγωνιστικού τμήματος ταινιών μικρού μήκους για παιδιά, η κριτική επιτροπή αποτελείται από παιδιά-μαθητές σχολείων. Σε καμία περίπτωση τα μέλη της κριτικής επιτροπής δεν θα είναι αναμεμιγμένα άμεσα ή έμμεσα στην παραγωγή/διανομή των ταινιών υπό την κρίση τους.

10. Επίσημα βραβεία

Τα βραβεία του Be there! Corfu Animation Festival είναι τα ακόλουθα:

-Βραβεία που απονέμουν οι κριτές:
i) Ταινίες μικρού μήκους
Μέγα βραβείο
Βραβείο κριτικής επιτροπής
Βραβείο καλύτερης μουσικής επένδυσης σε ταινία animation

ii) Ταινίες σπουδαστικές
Καλύτερη φοιτητική ταινία
Καλύτερη ελληνική φοιτητική ταινία
Ειδική μνεία

iii) Ταινίες μικρού μήκους για παιδιά (απονέμεται από κριτική επιτροπή από μαθητές/τριες σχολείων)
Καλύτερη παιδική ταινία
Ειδική μνεία

iv) Ταινίες μεγάλου μήκους
Καλύτερη ταινία μεγάλου μήκους

Η κριτική επιτροπή απονέμει όλα και μόνο τα παραπάνω βραβεία.

Βραβεία που απονέμει το κοινό:
Οι διοργανωτές του φεστιβάλ οργανώνουν επίσης ψηφοφορία κοινού κατά τη διάρκεια του φεστιβάλ για 2 βραβεία κοινού. Το πρώτο αφορά συνολικά τις ταινίες μικρού μήκους από τα διαγωνιστικά τμήματα α και β του φεστιβάλ, ενώ το δεύτερο απονέμεται σε μία από τις ταινίες μεγάλου μήκους του διαγωνιστικού προγράμματος.

Θεωρείται ευκταίο οι παραγωγοί και οι σκηνοθέτες των βραβευμένων ταινιών να αναφέρουν το βραβείο, το έτος και το όνομα του φεστιβάλ (Be there! Corfu Animation Festival ) στα στοιχεία των ταινιών τους.

11. Προσκλήσεις/Διαπιστεύσεις

Όλοι/ες οι υποψήφιοι/ες των οποίων οι ταινίες θα προβληθούν είτε στο διαγωνιστικό είτε στο εκτός συναγωνισμού τμήμα του φεστιβάλ (Πανόραμα) θα έχουν ελεύθερη είσοδο σε όλες τις εκδηλώσεις του φεστιβάλ. Το φεστιβάλ Be there! Corfu Animation Festival δεν αναλαμβάνει να καλύψει έξοδα μετακίνησης και διαμονής.

Δημοσιογράφοι, που εργάζονται σε έντυπο, τηλεοπτικό ή online μέσο, και επαγγελματίες της τέχνης του animation είναι ευπρόσδεκτοι να παρακολουθήσουν το Be there! Corfu Animation Festival.

Λεπτομέρειες για τις διαπιστεύσεις θα δημοσιευτούν στην ιστοσελίδα του φεστιβάλ (www.betherefest.gr)

12. Πνευματικά δικαιώματα

Όλοι/ες οι υποψήφιοι/ες υποχρεούνται να δηλώνουν ότι κατέχουν τα πνευματικά δικαιώματα (ταινία, σενάριο, μουσική επένδυση) των ταινιών, που θα υποβάλουν στο διαγωνιστικό τμήμα. Οι υποψήφιοι/ες παρέχουν δωρέαν στους διοργανωτές του φεστιβάλ  το δικαίωμα προβολής των ταινιών τους, με μέγιστο όριο τις 3 δημόσιες προβολές στη διάρκεια του φεστιβάλ.

Με την υποβολή της ταινίας, οι υποψήφιοι/ες θα παρέχουν το δικαίωμα στο Be There! Corfu Animation Festival να προβάλλει όχι περισσότερο από το 10% της ταινίας (ή του τρέιλερ, που ο/η υποψήφιος/α θα έχει στείλει στο φεστιβάλ) σε έντυπα ή τηλεοπτικά προγράμματα προώθησης του φεστιβάλ, και στον επίσημο ιστότοπο/τρέιλερ/ηλεκτρονικό κατάλογο του φεστιβάλ.

Οι διοργανωτές του φεστιβάλ Be There! Corfu Animation Festival υποχρεούνται να διαπραγματεύονται με τους ίδιους τους παραγωγούς/σκηνοθέτες των ταινιών, για οποιουδήποτε τύπου προβολή των ταινιών τους, εκτός των ημερών του φεστιβάλ.

13. Δικαιοδοσία

Όλοι/ες οι υποψήφιοι/ες υποχρεούνται να δηλώνουν ότι με τη συμμετοχή τους στο Be there! Corfu Animation Festival και την υποβολή της υπογεγραμμένης φόρμας υποβολής  αποδέχονται όλους τους παραπάνω κανονισμούς του φεστιβάλ. Για όποια αμφισβήτηση προκύψει είτε ως προς το διαγωνιστικό τμήμα είτε ως προς το σύνολο της οργάνωσης του φεστιβάλ, αποκλειστικά αρμόδια για την επίλυσή του είναι τα δικαστήρια με έδρα την Κέρκυρα.

Κριτική επιτροπή

  • PDF
ΔΙΑΓΩΝΙΣΤΙΚΟ ΤΑΙΝΙΩΝ ΜΙΚΡΟΥ ΜΗΚΟΥΣ

vladimir-leschiovΟ Vladimir Leschiov γεννήθηκε το 1970 στην πόλη Daugavpils της Λετονίας. Φοίτησε στη σχολή καλών τεχνών J.Rozenthal στη Ρίγα το 1989. Από το 1991 έως το 1995 συμμετείχε σε διάφορες ομαδικές και ατομικές καλλιτεχνικές εκθέσεις ανεξάρτητων καλλιτεχνών σε Λετονία και Ρωσία (ατομική έκθεση στην Αγία Πετρούπολη το 1992). Εργάστηκε, ακόμη, ως καλλιτεχνικός διευθυντής, σκηνοθέτης, σχεδιαστής και συμμετείχε καλλιτεχνικά σε τηλεοπτικές παραγωγές, και δημιούργησε αρκετές ταινίες animation για την τηλεόραση, μουσικά βίντεο και διαφημιστικές παραγωγές σε Λετονία και Ευρώπη. Έχει κερδίσει το Annual Latvian Music Records Association Award (Microphone Prize) για το Καλύτερο Μουσικό Βίντεο το 1998. Τη διετία 2001-2002 σπούδασε Animation στο ομώνυμο τμήμα του Konstfack University College of Arts, Crafts and Design στην πόλη Eksjö της Σουηδίας (με τη εποπεία του Πολωνού καθηγητή Piotr Dumala). Από το ξεκίνημα του με την ταινία Το γράμμα (The Letter, 2002), οι ταινίες του έχουν προβληθεί διεθνώς και έχει κερδίσει βραβεία σε όλα τα μεγάλα φεστιβάλ. Το έργο του Βίλα Αντρόποφ (συν-σκηνοθεσία με Kaspar Jancis, 2002) ήταν υποψήφιο στα Ευρωπαϊκά Βραβεία Κινηματογράφου. Η νέα του ταινία Περιμένοντας το Νέο Έτος (2016) έκανε πρεμιέρα στο Annecy Int'l Film Festival, ενώ ακολουθούν ήδη κι άλλα φεστιβάλ.

anja-sosic-webAnja Šošić: Παραγωγός του studio Human Ark από το 2012. Αποφοίτησε από το πρόγραμμα Creative Producers της Σχολής κινηματογράφου Wajda της Βαρσοβίας. Σπούδασε σε Γερμανία, Κροατία και Ιταλία και έχει πτυχίο Πολιτισμικών σπουδών με ειδίκευση στον Κινηματογράφο και τα Μέσα. Έχει εργαστεί ως βοηθός παραγωγής σε διάφορες κινηματογραφικές ταινίες, τηλεοπτικά ντοκιμαντέρ και διαφημίσεις σε Γερμανία και Ελβετία πριν ενταχθεί στο δυναμικό της New Europe Film Sales, της μοναδικής αντιπροσωπείας πωλήσεων στην Πολωνία, το 2010. Έχει την θέση επιμελήτριας σε διάφορα κινηματογραφικά φεστιβάλ, όπως για παράδειγμα στο Φεστιβάλ Ανατολικού-Ευρωπαϊκού κινηματογράφου Cottbus, όπου επιμελείται τον Youth Film Competition και το Fantoche στην Ελβετία, όπου επιμελήθηκε το Polish Focus Programme το 2015. Το 2014, ήταν ομιλήτρια στο World Animation Summit στο Λος Άντζελες. Έχει συν-ιδρύσει το Σωματείο Πολωνών παραγωγών Animation, είναι μέλος της Ευρωπαϊκής Ακαδημίας Κινηματογράφου και μέλος της επιτροπής ανάδειξης υποψήφιου για την καλύτερη μεγάλου μήκους ταινία Animation στα Ευρωπαϊκά Βραβεία Κινηματογράφου.

panos-vlagopoulosΟ Πάνος Βλαγκόπουλος γεννήθηκε το 1961 και, μετά τις εγκύκλιες σπουδές στην Ευαγγελική Σχολή (Ν.) Σμύρνης, σπούδασε Νομικά και Mουσικολογία στη Βασιλεία και την Κέρκυρα. Διετέλεσε Υπεύθυνος Προσκτήσεων και υπεύθυνος της ψηφιακής έκδοσης Τετράδιο στη Μεγάλη Μουσική Βιβλιοθήκη της Ελλάδος «Λίλιαν Βουδούρη» από το 1995 έως το 2003. Από το 2003 διδάσκει στο Τμήμα Μουσικών Σπουδών του Ιονίου Πανεπιστημίου. Έχει μεταφράσει τη Σύγχρονη μουσική σκέψη του Pierre Boulez, τις Γλώσσες της τέχνης του Nelson Goodman, και το Φανταστικό μουσείο των μουσικών έργων της Lydia Goehr, και έχει δημοσιεύσει σε ελληνικά και διεθνή επιστημονικά περιοδικά και εκδόσεις.

ΔΙΑΓΩΝΙΣΤΙΚΟ ΤΑΙΝΙΩΝ ΜΙΚΡΟΥ ΜΗΚΟΥΣ ΓΙΑ ΠΑΙΔΙΑ

dendrinouΓκρέτα Δενδρινού: Μαθήτρια της πέμπτης δημοτικού. Αγαπά το κλασικό μπαλέτο, την ποπ μουσική και τον κινηματογράφο. Μαθαίνει αγγλικά και γαλλικά, παρακολουθεί μαθήματα χορού και συμμετέχει σε θεατρικό εργαστήρι. Τρελαίνεται να κάνει roller blades και πυτζάμα πάρτυ με τις φίλες της. Δεν τρελαίνεται για τα μαθηματικά.



ermina-makri-webΕρμίνα Μακρή:
Μαθήτρια Ε' τάξης του 6ου Δημοτικού σχολείου Κέρκυρας. Κάνει μαθήματα παραδοσιακών χορών, ενώ ασχολείται με την ιστιοπλοϊα και κολύμβηση, αλά και μαθήματα τσέλου.





radouΜυρτώ Ράδου:
Είναι μαθήτρια της Ε' τάξης του 1ου Δημοτικού Σχολείου Κέρκυρας. Ξεκίνησε χορό στα 4 χρόνια της στην Σχολή Χορού Σωτήρη Μπουχάγιαρ. Της αρέσει η ζωγραφική, η αγγλική γλώσσα και η ιππασία. Η αγαπημένη της ταινία ειναι το Πώς να εκπαιδεύσετε τον δράκο σας (2010).




Συντονίστρια

xrysa-pantsiou-webΧρύσα Πάντσιου:
Γεννήθηκε στην Κομοτηνή. Τελείωσε τη Δραματική Σχολή Πέλου Κατσέλη, τη Σχολή Νηπιαγωγών Αθηνών και το Παιδαγωγικό Τμήμα Νηπιαγωγών Ιωαννίνων. Υπηρέτησε στην Πρωτοβάθμια Εκπαίδευση Κέρκυρας ως το 2013, ενώ παράλληλα συμμετείχε σε θεατρικές ομάδες ως ηθοποιός και σκηνοθέτης. Το 2016 δημιούργησε το ΘΕΑΤΡΙΚΟ ΕΡΓΑΣΤΗΡΙ ΘΥΜΕΛΗ .


ΦΟΙΤΗΤΙΚΕΣ ΤΑΙΝΙΕΣ ΚΑΙ ΤΑΙΝΙΕΣ ΜΕΓΑΛΟΥ ΜΗΚΟΥΣ


steven-woloshenΟ Steven Woloshen γεννήθηκε στην πόλη Laval του Καναδά το 1960.Σε παραπάνω από 30 χρόνια πορείας του, έχει δημιουργήσει περισσότερες από 50 βραβευμένες αφηρημένες ταινίες και χρόνο-εξαρτώμενες εγκαταστάσεις για φεστιβάλ, γκαλερί και μουσεία. Έχει λάβει δύο φορές υποψηφιότητα για το βραβείο του Γενικού Κυβερνήτη του Καναδά, του έχουν δοθεί πολυάριθμες επιχορηγήσεις για έρευνα και παραγωγή, και, προσφάτως, του απονεμήθηκε το René Jodoin lifetime achievement award για το 2016 καθώς και το Wiesbaden Lifetime Achievement Award για το 2015. Ο Woloshen είναι δάσκαλος, συντηρητής αρχείου ταινιών, animator, τεχνίτης και συγγραφέας δύο βιβλίων: Recipes for Reconstruction: The Cookbook for the Frugal Filmmaker (2010), ένα πρακτικό εγχειρίδιο για την αλλοίωση και ανανέωση του φιλμ, κι άλλες χειροποίητες, αναλογικές κινηματογραφικές τεχνικές, και το Scratch, Crackle & Pop! A Whole Grains Approach to Making Films without a Camera (2015). Με σύνθημα του το Scratchatopia, έχει φιλοξενηθεί σε ατομικές ρετροσπεκτίβες και έχει διδάξει τεχνικές χειροποίητης κινηματογράφησης σε σεμινάρια και μεταπτυχιακά μαθήματα σε Αργεντινή, Μαρόκο, ΗΠΑ, Σλοβενία, Αυστραλία, Γαλλία, Μ. Βρετανία, Πορτογαλία, Ισπανία, Σλοβακία, Πολωνία, Μεξικό καθώς και στον Καναδά.

katerina-giannakouΚατερίνα Γιαννάκου: Γεννήθηκε στην Αθήνα. Εργάζεται σε Ελλάδα, Λονδίνο και Γαλλία ως σεναριογράφος, script consultant και υπεύθυνη development σεναρίων. Σύμβουλος Μυθοπλασίας του Alpha TV. Σπούδασε στο Παιδαγωγικό Δημοτικής Εκπαίδευσης στο Εθνικό και Καποδιστριακό Πανεπιστήμιο Αθηνών, υποκριτική στο Θέατρο Τέχνης Κάρολος Κουν και έπειτα πήρε MA σε Film and TV Studies με εξειδίκευση στο σενάριο από το National Film and Television School στο Λονδίνο. Δουλεύει ως σεναριογράφος στην τηλεόραση (Η λέξη που δε λες, Γοργόνες, Κούκλες κ.α.). Επίσης ως σεναριογράφος σε animation ταινίες στο Λονδίνο (μερικές από τις δουλειές της τα βραβευμένα My Stuffed Granny και Chhaya όπως επίσης και τα Nature's Way και το The Sea Tranced Isle. Συνεργάστηκε ως σεναριογράφος σε ταινίες σε Ελλάδα και εξωτερικό (Pedigree, The Earth Belongs to No One, Γάτα εξ Ουρανού κ.α.). Η θεατρική παράστασή της Over A Bridge παίχτηκε στο Soho Theatre στο Λονδίνο, ενώ το θεατρικό της Μια Κανονική Μέρα για δυο συνεχόμενες σεζόν στην Αθήνα αποσπώντας πολλά βραβεία. Δουλειές της έχουν συμπεριληφθεί τιμητικά στα BAFTA Stars of Tomorrow και έχουν βραβευθεί τόσο στην Ελλάδα όσο και στο εξωτερικό (μεταξύ άλλων: Best animation στο Edinburgh Film Festival, Grand Award of the Jury at Festival International de Animación, Τιμητική διάκριση σεναρίου (Φεστιβάλ Δράμας), βραβείο καλύτερης ταινίας και σεναρίου (London Independent Film Festival, Montréal World Film Festival) PRIX‬ SAKURA AWARD (Poitiers Film Festival).‬

dominica-harrisonΗ Dominica Harrison είναι μία βραβευμένη καλλιτέχνιδα με ειδίκευση στο animation και στην χαρακτική.
Έχει λάβει εκπαίδευση στον κλάδο της παραδοσιακής τέχνης στη Μόσχα και έχει ζήσει και εργαστεί ως εσωτερική εικονογράφος για το ρωσικό περιοδικό ομογενών «PASSPORT», πριν μετακομίσει στο Ην. Βασίλειο για να το πτυχίο της πάνω στο Animation από το Κολλέγιο Τεχνών του Εδιμβούργου το 2016. Κατά τη διαμονή της στο Εδιμβούργο ολοκλήρωσε τις ταινίες της To and Fro (2015) και Illusions (2016). Αυτές οι δύο ταινίες της έγιναν με την τεχνική της μεταξοτυπίας και έχουν παρουσιαστεί σε φεστιβάλ animation και καλλιτεχνικές εκθέσεις σ' όλο τον κόσμο. Λίγο μετά την αποφοίτηση της, εργάστηκε ως animator και ζωγράφος στη μεγάλου μήκους animation ταινία Loving Vincent στην πόλη Gdansk. Το 2017 ολοκλήρωσε δυο residencies στα East London Printmakers (ELP) και Jealous Studio του Λονδίνου και ολοκλήρωσε μια μικρού μήκους ταινία με τίτλο Displacement and Other Experiments (2017), βασισμένη στην εργασία της στο πλαίσιο του ELP. Αυτή τη στιγμή βρίσκεται στο Λονδίνο και επεξεργάζεται μία μικρού μήκους animation ταινία για τον σκηνοθέτη Bill Thisdell. Στις αρχές Απριλίου θα ξεκινήσει να εργάζεται στη θέση τεχνικού animation στο London College of Communication.

Πανόραμα (ΠΑΝ)

  • PDF
Κυριακή 2/4, 18:30-20:00 (Δημοτικό Θέατρο Κέρκυρας, Κεντρική Αίθουσα)

Έχε το νου σου, Carolina Specht (POLAND 2015, 4')


dont-lose-your-head-web2D computer animation

Μία οπτική ιστορία σχετικά με το πόσο εύκολα χάνει κάποιος τον νου του. Ένα λευκό κεφάλι κυλάει αργά προς το κέντρο μιας μαύρης οθόνης. Ένα γεγονός πυροδοτεί μια σειρά άλλων γεγονότων. Το οπτικό μέρος της ταινίας εξελίσσεται παράλληλα με την αφήγηση, ξεκινώντας από απλές συνθέσεις μέσω διαδοχικού αριθμού δομών και από πυκνότητα μορφών και καταλήγοντας σε σκηνές γεμάτες χρώματα, σαν σε καλειδοσκόπιο. Η αφθονία σκέψεων, σχέσεων και συνδέσεων οδηγεί σε τραγικό τέλος.

Credits


Director: Karolina Specht
Producer: Marcin Malatynski
Storyboard: Karolina Specht
Animation: Karolina Specht
Editing: Karolina Specht

CV


Karolina Specht – Born in 1991 in Bydgoszcz, Poland. Graduate of Secondary School of Fine Arts in Bydgoszcz. Currently an animation and special effects student at The Polish National Film, Television and Theatre School in Lodz. She is an animator and a graphic designer.

Ο Μίτος της Αριάδνης, Claude Luyet (SWITZERLAND 2015, 13')

ariadnes-thread-300dpi-2-web2D computer animation, Σχεδίαση στο χαρτί

Η Αριάδνη παίζει με μια μπάλα. Η μητέρα της τη φωνάζει και τη διακόπτει. Χάνει την μπάλα μαζί με την παιδική της ηλικία. Ο 20ος αιώνας και η ζωή της Αριάδνης εκτυλίσσονται στο μπαλκόνι της. Καθώς η Αριάδνη πλησιάζει στο τέλος της ζωής της, ξανακερδίζει τη χαμένη παιδική της ηλικία.

Credits


Director: Claude Luyet
Producer: Claude Luyet
Storyboard: Claude Luyet
Animation: Sebastien Godard
Music: Christophe Heral
Editing: Claude Luyet, Jonathan Lascar

CV


Claude Luyet • Born in Geneva, Switzerland, on May 9th 1948
Biography : Claude Luyet studied graphic design in the 1960's and then founded Studio GDS in 1970, with Georges Schwizgebel et Daniel Suter, in order to produce commissioned films and personal short films.
Filmography: Patchwork (1970, 18'), Ricochet (1973, 5'30), Marché noir (1977, 2'40), Questions d'optiques (1986, 8'), Academy Leader Variation (1987, 6'30), Le Carré de lumière (1992, 5'), Robert Creep, une vie de chien (1994, 26'), Cyclades (1996, 25'), Rush (2004, 3'), Animatou (2007, 5'36).

Ο άνθρωπος που έπεσε πάνω, Ebele Okoye (GERMANY 2016, 2')

the-man-who-fell-up-web2D computer animation

Ένας άνδρας γλιστράει ενώ κατεβαίνει τα σκαλιά και πέφτει με λάθος τρόπο, αλλά στην πραγματικότητα με τον σωστό. "Ο άνθρωπος που έπεσε πάνω" εξερευνά το παράλογο σαν μια αφηρημένη μορφή λογικής έκφρασης. Από το ομώνυμο ποίημα της Ebele Okoye.

Credits


Director: Ebele Okoye
Producer: Ebele Okoye
Storyboard-animation-editing: Ebele Okoye

CV


Ebele Okoye, has been working as an independent animator since 2006.
She studied Graphic design/Illustration, did a PG in African Studies, before furthering in Animation at the International Film School Cologne.
She is a two time Africa Movie Academy Awards (AMAA) winner with numerous other animation awards, from the Robert Bosch Foundation, The Zebra poetry film festival Berlin, the Animae Caribe Animation and New media festival and AFRIFF, amongst others
Twice, her art has also earned her certificates of special recognition, by the California state legislature for outstanding service to the community through animation.
She is also active as a painter, media designer and branding expert,
Some of her works can be seen at http://www.ebeleokoye.com


Κοριός, Francesca Marinelli & Dario Trovato (ITALY 2016, 5')

bug-web2D computer animation, Ηθοποιοί

Ένα απόγευμα σαν όλα τα άλλα, τρεις φίλοι κάθονται γύρω από ένα τραπέζι και συζητούν για ένα από τα καθολικότερα ζητήματα που απασχόλησαν ποτέ το ανθρώπινο είδος: την ευτυχία. Διχασμένοι από τις διαφορετικές τους απόψεις, αναπόφευκτα, έρχονται αντιμέτωποι με τα όριά τους αποκαλύπτοντας μία βαθιά υπαρξιακή αστάθεια.

Credits


Director: Francesca Marinelli and Dario Trovato
Producer: Francesca Marinelli and Dario Trovato
Storyboard: Francesca Marinelli and Dario Trovato
Artistic direction-animation: Francesca Marinelli
Music- editing-sound: Dario Trovato

CV


FRANCESCA MARINELLI was born on Ocotober 3rd 1985 in Latina and now lives in Angoulême. After studying at Turin's National School of Animation, she worked for two years as character designer and animator for a Florence-based animation studio. Francesca is currently working as a freelancer in the fields of short films, animated TV series and commercials. She has always had a strong passion for drawing, color and stories. Her works were featured in several contests, showcasing her transversal interest in illustration, comics and animation.
"In viaggio" (2011)
"Mamma mia" (2013)

DARIO TROVATO was born on the 15th of February 1979 in Cagliari, Sardegna. He currently lives and works in Florence. After graduating in communication at the University of Trieste and earning a master's degree in Multimedia Content Design at the University of Florence, Dario starts working at the prestigious Misseri animation studio, perfecting his skills in the audiovisual post-production of stop-motion animated series. Ensuing this experience, Dario dedicates the following seven years to building his freelance video-making career. He now mainly devotes his time and work to Balzo, a Florence-based company specialized in video-game and mobile app development. Since 2006 he has been constantly creating films and self-produced animations.


Στο Στόχαστρο, Marziyeh Kheirkhah (IRAN 2016, 5' 17")

in-the-crosshairs-webΣχεδίαση σε άμμο

Πρόκειται για την ιστορία ενός στρατιώτη που βρίσκει μια φωλιά με αβγά σε ένα τανκ. Παρά την εσωτερική του επιθυμία, αναγκάζεται να μπει στον πόλεμο και να ανατινάξει ένα χωριό υπακούοντας στις διαταγές του διοικητή του. Μετά την έκρηξη, συνειδητοποιούμε ότι ο στρατιώτης έχει βγάλει τη φωλιά από το τανκ πριν επιβιβαστεί. Ο νεοσσός αρχίζει να σπάει το αβγό. Υποφέροντας από τον πόλεμο, ο στρατιώτης γεμίζει χαρά με το που βλέπει τον νεοσσό. Γεμάτος ελπίδα βγαίνει χαρούμενος από το τανκ μέχρι που συνειδητοποιεί ότι ένα άλλο τανκ τον σημαδεύει.

Credits


Director: Marziyeh Kheirkhah
Producer: Hamid Reza Javi
Storyboard: Morteza Shad
Animation: Marziyeh Kheirkhah
Music: Omid Raiesdana
Editing: Mohsen Kheirabadi

CV


Born 09/07/1984 in Iran. She is MA of Animation. She made her first animation "In the crosshais" as a graduate project. 2016- In the crosshairs

Θέση, Mashaallah Mohammadi (IRAN 2016, 5' 03")

position-webΣχεδίαση στο χαρτί

Ένας άνδρας και ένα δέντρο παίζουν μαζί μουσική, όταν ξαφνικά εμφανίζεται ένα γράμμα που τα αλλάζει όλα...

Credits


Director: Mashaallah Mohammadi
Producer: Hawze honari kordestan
Storyboard- artistic direction-animation-graphics: Mashaallah Mohammadi
Music: Rabeh Eftekhari
Editing: Mostafa Habibi

CV


1-pain
2-other being
3-
...

Ο Αγριόχοιρος, Bella Szederkényi (GERMANY / FRANCE / HUNGARY 2016, 13' 32")

the-wild-boar-web2D computer animation, Internet software

Ένα άστεγο ορφανό, ένα ανθρωποειδές ζωάκι το σκάει από τη μεγαλούπολη για το σκοτεινό δάσος. Εκεί θα συναντήσει το πιο δυνατό πλάσμα που φαντάστηκε ποτέ.

Credits


Director: Bella Szederkényi
Producers: Lissi Muschol, Thomas Schmidt, Christian Popp
Storyboard: Bella Szederkényi
Music: Fabrizio Tentoni
Editing: David Hartmann

CV


Bella Szederkényi is a Hungarian animation director, designer and teacher.
She completed her MA degree as an animation artist at the Hungarian MOME University with the animated short film ORSOLYA. The film has won several prizes, and was selected for the competition programmes of many prestigious international animation festivals.
She also took part in various different workshops (ASF, [email protected]), and spent one semester at the ASFA University in Athens.
Since 2010 she has been lecturing at the animation department of MOME, and has completed 3 years research into 'online content development' for her DLA degree.
In 2015 she founded the Cub Animation Studio with her colleague Bálint Farkas Gelley.

Λήθη, Kat Michaelides (UNITED KINGDOM 2016, 8' 40")

Lethe-web2D computer animation

Δύο παιδικές φίλες, η Ντάμια και η Έρις, ανακαλύπτουν μια μυστηριώδη λίμνη σε ένα κοντινό δάσος την τελευταία τους μέρα μαζί.

Credits


Director: Kat Michaelidis
Producer: Jake Riley Hunte
Storyboard-animation: Kat Michaelidis
Music: Jessica Jones
Editing: Meredith Mantik
Writers: Cristina Barletta and Kat Michaelides
Sound Design: Eleanor Nicholls

CV


Kat Michaelides is a 2d Animation Director, who graduated from the National Film & Television School in 2016. Before this she interned as an assistant animation director on one section of the feature film, 'A Liar's Autobiography' and worked on various music videos, including a Deadmau5 and Imogen Heap's official video, after graduating in digital animation from Falmouth University.

She is is an animation and illustration obsessive, enjoys mixing techniques and bringing out the surreal.

Καζίνο, Steven Woloshen (CANADA 2016, 3' 55")

casino-webΣχεδίαση πάνω σε φιλμ

Μια ταινία για τον πατέρα μου που ρίσκαρε για την αγάπη.

Credits


Director: Steven Woloshen
Producer: Steven Woloshen
Storyboard - animation: Steven Woloshen
Music: Oscar Peterson
Editing: Steven Woloshen

CV


Steven Woloshen was born in Laval, Canada in 1960. He holds a master's degree in Fine Arts from Concordia University. For more than 30 years, he has passionately created over 50 award-winning, abstract films and time-based installations for festivals, galleries and museums. Twice nominated for Canada's Governor General's award, he has received numerous research and creation grants and, most recently, was awarded the 2015 Wiesbaden Lifetime Achievement Award. Woloshen is a teacher, film conservationist, animator, craftsman and the author of two books, Recipes for Reconstruction: The Cookbook for the Frugal Filmmaker (2010), a hands-on manual for decay, renewal and other handmade, analogue film techniques, and Scratch, Crackle & Pop! A Whole Grains Approach to Making Films without a Camera (2015). Under his own banner, Scratchatopia, Woloshen has hosted solo retrospectives and taught handmade filmmaking techniques at workshops and master classes in Argentina, Morocco, USA, Slovenia, Australia, France, Great Britain, Portugal, Spain, Slovakia, Poland, Mexico as well as across Canada.


Σουπέρμπια, Luca Tóth (HUNGARY / CZECH REPUBLIC / SLOVAKIA 2015, 15 '43")

superbia-web2D computer animation

Οι ντόπιοι της σουρεαλιστικής χώρας Σουπέρμπια, όπου άνδρες και γυναίκες σχηματίζουν κοινωνίες χωριστά, αντιμετωπίζουν τις αλλαγές που πυροδότησε το πρώτο ισοδύναμο ζευγάρι στην ιστορία τους.

Credits


Director: Luca Tóth
Producers: Péter Benjámin Lukács, Martin Vandas, Juraj Krasnohorsky, Gábor Osváth
Storyboard-animation-editing: Luca Tóth
Music: Csaba Kalotás
Sound: Péter Benjámin Lukács

CV


Born in 1989 in Hungary, Luca Tóth studied animation at the Moholy­ Nagy School of Design (MOME) in Budapest and at the Royal College of Art in London. She received a number of awards for he graduation short film The Age of Curious, such as the jury distinction at the Annecy IAFF or a special mention at the ITF in Stuttgart. Her new film 'Superbia' debuted at the Cannes Semaine de la Critique, as the only animation in competition.

Φ1: Ευγενείς προσδοκίες

  • PDF
Πέμπτη 30/3, 17:00-18:30 (Πολύτεχνο)

Η Γενειάδα, Sofya Badalova (RUSSIA 2015, 7' 03")


the-beard-web2D computer animation, Σχεδίαση σε ζελατίνα

Η ταινία της πτυχιακής μου είναι για έναν άνδρα που αγάπησε και λάτρεψε τη γενειάδα του ζώντας μαζί της σε πλήρη αρμονία μέχρι που ξαφνικά γνώρισε μια γυναίκα. Ο άνδρας στρέφει την προσοχή του στη γυναίκα, δημιουργώντας έτσι ερωτικό τρίγωνο. Η γενειάδα ζηλεύει τον άνδρα και εμποδίζει με κάθε τρόπο αυτόν και το κορίτσι να έρθουν κοντά.

Credits


Director: Sofya Badalova
Producer: VGIK Debut producer center
Storyboard-artistic Direction-editing-graphics: Sofya Badalova
Animation: Sofya Badalova, Anastasia Bulavkina, Alex Pryahin
Music: band "Bravo"
Sound Director: Dmitry Boyarintsev

CV


Born on August 7, 1989, graduated from college VGIK in 2010 (studied the specialty aniator). In 2010 received in All-Russian State University of Cinematography named after S. A. Gerasimov (aka VGIK) (specialty director of animacion film). "The Beard" is VGIK diploma film, "The Tooth" 2014, "The Beard" 2015.


Πολικός Αστέρας, Ilaeira Misirliadi (FRANCE / GREECE 2016, 4' 26")


pole-star-web2D computer animation, Σχεδίαση στο χαρτί

Μια πολική αρκούδα πιστεύει ότι δεν μπορεί να χορέψει.

Credits


Director: Ilaeira Misirliadi
Producer: Lycée Marie Curie
Storyboard, Animation, Editing: Ilaeira Misirliadi
Music: Dionysis Palermos, Adrianos Daskalakis
Choreography: Xeni Daniilidi
Sound design: Alann Merlin

CV


Ilaeira Misirliadi is an animation student who lives in France. She has an DMA Cinéma d'Animation diploma, and has directed three short films until now: "L'ombre du temps", "Etoile Polaire", and "Well, I'm still thirsty".

Παζλ, Stav Levi (ISRAEL 2015, 3' 20")

puzzle-web2D computer animation

Ένας παράξενος χαρακτήρας ενσωματώνεται στο μεγάλο αριστούργημά του - ένα παζλ στο μέγεθος όλου του κόσμου.

Credits


Director: Stav Levi
Producer: Stav Levi
Storyboard, Artistic Direction, Animation, Editing, Graphics: Stav Levi
Music: TATRAN

CV


Stav's lifelong interest in animation and storytelling had brought him to study at Bezalel Academy in Jerusalem. Today he works in the industry while continuing to develop his stories.

Γυροφέρνοντας, Piotr Loc Hoang Ngoc (POLAND 2016, 14' 39")

gyros-dance-web2D computer animation

Σε μια πόλη με πολύ συνωστισμό και ηλιοφάνεια ζουν δύο ποντίκια κάτω από την ίδια στέγη, κοντά το ένα στο άλλο, μα πολύ διαφορετικά. Το σπίτι είναι ο τόπος της βαρετής και σκληρής τους εργασίας. Εκείνος είναι ευχαριστημένος αλλά εκείνη ονειρεύεται να γίνει σταρ της τηλεόρασης.

Credits


Director: Piotr Loc Hoang Ngoc
Producer: Piotr Furmankiewicz, Mateusz Michalak
Storyboard: Piotr Loc Hoang Ngoc
Animation: Piotr Loc Hoang Ngoc, Natalia Bucior, Wojciech Wojtkowski, Marta Szymańska, Marta Magnuska, Michał Orzechowski, Agata Mianowska, Jędrzej Żwiruk, Maciej Specjalski, Ewa Łuczków, Kacper Shikeli, Emilia Shikeli
Music: Vlodymyr Antoniv
Editing: Anna Gontarczyk

CV


25.10.1985. Born in Hue/Vietnam, a graduate of of Polish National Art School in Warsaw, a form student of Film School in Lodz.

Κόκκινο Τσάι, Yagmur Altan (TURKEY 2016, 4' 36")

rabbit-blood-web3D computer animation

Πρόκειται για μια συνηθισμένη μέρα σε ένα παλιό τουρκικό σπίτι στην εξοχή, όπου οι κάτοικο φτιάχνουν τσάι με έναν παράδοξο τρόπο.

Credits


Director: Yagmur Altan
Producer: Yagmur Altan
Storyboard: Milan delVecchio
Artistic Direction, Animation, Editing, Graphics: Yagmur Altan
Music: Mehmet Aydin

CV


Yagmur Altan is a 3D artist, born and raised in Istanbul, Turkey and currently working as a principal designer at AOL in NYC, focusing on digital production on face and facial feature tracking. He wrote and directed his first animated short film Rabbit Blood during his MFA 3D Animation degree at SVA, shown in more than 100 film festivals in 30 countries in 2016.

Αϊνή - Το Δεύτερο Μάτι μου, Ahmad Saleh (GERMANY / JORDAN /PALESTINE 2016, 10' 40")

Ayny still03 kleiner als 1 MB-webΚούκλες

Ο σκληρός πόλεμος πήρε το σπίτι δύο αδελφών. Η μητέρα τους τους προστατεύει μέσα στην αγκαλιά της και σπέρνει το σπόρο της νέας τους ζωής. Ανησυχεί ότι οι γιοι της θα βρεθούν σε κίνδυνο αν αφήσουν το σπίτι. Τα αγόρια, όμως, κυνηγούν το όνειρό τους, να παίξουν το μουσικό όργανο που έχουν ερωτευτεί. Ένα όμορφο ούτι. Μαζεύουν παλιοσίδερα για να κερδίσουν χρήματα. Πρέπει να μάθουν ότι ο φόβος της μητέρας τους ήταν για καλό. Αλλά όπως και τα δυνατά πουλιά πάντοτε πετούν, έτσι και τα δύο αγόρια γίνονται ένα για να ξεπεράσουν το τραύμα τους.

Credits


Director: Ahmad Saleh
Producers: Stefan Gieren, Fiction 2.0 in coproduction with KHM Cologne (film school)
Artsistic Direction: Kerstin Gramberg
Animation: Frank Pingel
Music: Nizar Rohana
Editing: David Black

CV


Ahmad Saleh is a writer/director based in Germany. His first work was a stories collection titled Zowwada. This collection was awarded the A M Qattan's Young Writers Award in 2004 in Palestine. His first short film HOUSE, which he made in his Master's in Digital Media at the University of Arts Bremen in Germany, had a successful tour since it was released in 2012. The film earned several important awards in Europe, USA, Iran and Jordan. Recently, he finished another Master's study in film, in which he wrote and directed another two short films and started writing his first feature. His graduation project "Ayny" won a golden Oscar at the Student Academy Awards 2016 in the foreign animation category.

Σούμα, Lucija Mrzljak (ESTONIA 2016, 6' 05")

shuma-webΣχεδίαση στο χαρτί

Το νερό φτάνει ως το γόνατο. Αν φοβάσαι ότι θα πνιγείς, στάσου πάνω σε μια καρέκλα.

Credits


Director: Lucija Mrzljak
Producer: Estonian Academy of Arts
Storyboard, Artistic Direction, Animation, Graphics: Lucija Mrzljak
Music: Sofia Garcia
Editing: Olga Pärn
Supervisor: Priit Pärn

CV


Lucija Mrzljak, animation film director and illustrator, born in Zagreb, 1990. Studied at the Academies of Fine Arts in Zagreb, Krakow, Prague and Tallinn. She completed her MA of Animation in Estonia as a student of Priit and Olga Pärn and got her first professional experience as an animator in Joonisfilm studio. Permanently works as a film director and a freelance illustrator for children books and international magazines.

Το Τετράγωνο, Yakov Krugovykh (RUSSIA 2016, 3' 30")

the-square-web2D computer animation, Ντεκουπαρισμένα Υλικά, Σχεδίαση στο χαρτί

Τρία λεπτά από τη ζωή του πλήθους. Ο κύριος χαρακτήρας της ταινίας - περαστικός. Ο κόσμος πάει προς τη δουλειά του αλλά κάτι ή κάποιος τους κάνει να σταματήσουν και να μη φεύγουν.

Credits


Director: Yakov Krugovykh
Producer: Liubov Gaydukova
Storyboard, Artistic Direction, Animation, Editing: Yakov Krugovykh

CV


Yakov Krugovykh - a false name, which is the author's pseudonym. A real name of the director is Varya Yakovleva. She was born 08.09.1983 in Saratov (Russia). Graduated Art School in Kaluga. Then in 2013 graduated from VGIK. Member of the Moscow Union of Artists. In the present Varya is a student of the School-Studio "SHAR", at "direction of animated films" department. And works as an artist on production of the film by Andrey Krzhanovsky "Nose". Filmography: 2013 – "A Little Story of a big pirate" 2016 – "The Square"

Δεν είμαι απλά αριθμός, Natalia Kokkinou (GREECE 2016, 4' 37")

I-am-not-a-number-web2D computer animation, Ροτοσκόπηση

Το "Δεν είμαι απλά αριθμός" μιλάει για τις κοινωνικές δομές και νόρμες της σύγχρονης κοινωνίας. Αποτελεί μια θεωρητική προσέγγιση του τρόπου ζωής χρησιμοποιώντας σύμβολα για την απεικόνιση του κομφορμισμού της ανθρώπινης συμπεριφοράς. Ο θεατής εισέρχεται σε έναν υπερρεαλιστικό κόσμο του ανθρώπινου μυαλού γεμάτο με εικόνες του υποσυνειδήτου.

Credits


Director: Natalia Kokkinou
Producer: Natalia Kokkinou
Storyboard-animation-editing: Natalia Kokkinou
Music: SomehowArt - I am not a number

CV


"I Am Not A Number" is a 2D animation that focuses on the social structures and norms of the modern society. It consists of an abstract approach on the way of living while using symbolisms to portray the conformity of human behavior. The viewer dives in a surreal world of the human mind full with images of the subconscious.

Πώς είσαι σήμερα;, Sophie Markatatos (UK 2016, 7' 19")

howareyoutoday still01-web2D computer animation

Σε έναν κόσμο όπου όλα πάνε κατά διαόλου, δύο αντίθετοι χαρακτήρες συναντιούνται.

Credits


Director: Sophie Markatatos
Producer: Royal College of Art
Storyboard-artistic direction-editing: Sophia Markatatos
Animation: Sophia Markatatos, Yannick Boireau
Music: Joseph Tate

CV


Born in 1990 in Brussels, Belgium, from Greek and Turkish origins, Sophie has always been passionated about drawing and writing. She loves to turn ideas into visual things. She mainly uses 2D animation, but also likes to play around with other media. Sophie also makes audiovisual installations in galleries. Sophie has worked on various European productions, in Ireland, Denmark, France and the United Kingdom, as animator and designer. In 2016 she graduated from a Master of Arts in Animation at the Royal College of Art in the UK, and now her aim is to create her own films and visual work. Her work is focused on people's feelings, relationships, and injustices and inequalities in today's society.

Αντίσταση, Alex Chauvet, Anna Le Danois, Quentin Foulon, Fabien Glasse, Juliette Jean & Julie Narat (FRANCE 2016, 7' 13")

resistance-web3D computer animation

Υπό το απολυταρχικό καθεστώς των Εντόμων, το προσωπικό ενός μικρού εστιατορίου οργανώνει σχέδιο για την ανατροπή του κατεστημένου.

Credits


Director: Alex Chauvet, Anna Le Danois, Quentin Foulon, Fabien Glasse, Juliette Jean, Julie Narat
Producer: MoPA
Storyboard-animation-editing: Alex Chauvet, Anna Le Danois, Quentin Foulon, Fabien Glasse, Juliette Jean, Julie Narat


Ποιο είναι το καφέ σου νούμερο;, Vinnie Ann Bose (INDIA 2015, 4' 20")

what-is-your-brown-number-web2D computer animation

Η ταινία αναφέρεται στο πώς στην Ινδία όλοι θα ήθελαν να έχουν ανοιχτό χρώμα δέρματος και τίθεται η ιδέα του "καφέ νούμερου". Κάθε άνθρωπος γεννιέται με τον αντίστοιχο αριθμό του καφέ χρώματός του που αντιστοιχεί στην απόχρωση του δέρματός του. Όσο πιο σκούρα η απόχρωση, τόσο πιο μεγάλος ο αριθμός, και τόσο πιο χαμηλή η αξία του.
(Πτυχιακή εργασία στην Εθνική Σχολή Σχεδίου, με επιβλέποντα καθηγητή τον Dhiman Sengupta. Το πρότζεκτ χρηματοδοτήθηκε από το Studio Eeksaurus στη Βομβάη)

Credits


Director: Vinnie Ann Bose
Producer: Nilima Eriyat
Storyboard-artistic direction-animation-graphics-editing: Vinnie Ann Bose
Music: Rajat Dholakia

CV


Ms. Vinnie Ann Bose is a graduate student from National Institute of Design (India) specializing in Animation Film Design. Her graduation film " What Is Your Brown Number" was sponsored by Studio Eeksaurus, a well-reputed production house in India and was executed under the guidance of the renowned Animator/Director Suresh Eriyat. In a country like India where there are multitude of cultures, languages and traditions mingling with each other, there is a peculiar story in every nook and corner waiting to be told. One such story is " What Is Your Brown Number ". She is one storyteller, striving to bring more such stories to life.

Σλίνκι, Rianne Stremmelaar (THE NETHERLANDS 2016, 5')

slinky-web2D computer animation

Η ιστορία μιλάει για τη συμπεριφορά ορισμένων ανθρώπων σε σύγκριση με αυτήν των ζώων.

Credits


Director: Rianne Stremmelaar
Producer: Rianne Stremmelaar
Storyboard-animation-editing: Rianne Stremmelaar
Music: Erik de Lange

CV


I work as a freelance director, storyboard artist and animator for dutch companies and television.

Κάλτσες, Tristan Weis (GERMANY 2016, 3' 23")

socks-web3D computer animation

Όταν μια ηλικιωμένη κυρία δέχεται επίθεση στο σκοτεινό υπόγειό της, ένας απρόσμενος σωτήρας τη γλιτώνει. Άραγε, θα διώξει και τους άλλους κακούς αυτός ο νέος φίλος της;

Credits


Director: Tristan Weis
Producer: Tristan Weis
Storyboard, Animation, Editing: Tristan Weis
Music: Maximilian Zwiener
Sound: Christoph Müller

CV


Tristan Weis grew up in Heidelberg Germany and, after finishing high school, started his studies at Bauhaus-University Weimar. He finished his Bachelor's Degree directing & producing 3D animated short films and is currently working on his Master's Thesis at Bauhaus.

Η ΑΠΟΣΤΟΛΗ ΤΟΥ BE THERE!

Ο ΤΟΠΟΣ ΤΟΥ ΦΕΣΤΙΒΑΛ

CREDITS

Παραγωγή φεστιβάλ: ANIMATE CORFU

Διοργάνωση εκδήλωσης: Great Events

Logo: Tomek

ΦΙΛΙΚΟΙ ΣΥΝΔΕΣΜΟΙ

CONTACT

Επικοινωνήστε με το φεστιβάλ:
info [at] betherefest.gr


Δείτε την ομάδα του φεστιβάλ
:


You are here ΔΙΑΓΩΝΙΣΤΙΚΟ