Η δημιουργία της πρώτης ελληνικής μεγάλης διάρκειας ταινίας animation στην μεγάλη οθόνη ξεκίνησε το καλοκαίρι του 2008 και ολοκληρώθηκε τον Μάρτιο του 2013, και η διάρκειά της είναι 96 λεπτά.
Βασισμένη στο ομώνυμο βιβλίο του Ιουλίου Βερν ("De la Terre à la Lune", 1865), η ταινία επικεντρώνεται κυρίως σε χιουμοριστικές αλλά και καυστικές κριτικές του συγγραφέα αναφορικά με τους πολεμοχαρείς σε όλο τον κόσμο, χωρίς να παραλείπει να τονίσει την απαράμιλλη ανδρεία τους.
Πρόκειται για μια "χειροποίητη" ταινία που κλείνει το μάτι στην υψηλή αισθητική και το "χυδαίο" γέλιο.
CREDITS
Director: Angelos Spartalis
Producer: Wish You Luck Films
Storyboard, Animation: Angelos Spartalis
Artistic Direction: Angela Svoronou
Music: Zinovia Arvanitidi
Editing: Yorgos Paterakis
ΦΕΣΤΙΒΑΛ/ΒΡΑΒΕΙΑ
Holland Animation Film Festival, International Competition; cinanima, Portugal, official participation; animasyros, Syros, opening ceremony movie; Athens International Film Festival, Nihtes Premieras, official participation
ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΟ
Angelos Spartalis (1973) is a painter. He grew up in Crete-Greece and in Düsseldorf-Germany. He is a graduate of the National Technical University of Athens (Mech.Engineering-Aeronautics). He lives in Athens and in Aghios Nikolaos, Crete.
Μάγια η Μέλισσα– Η Ταινία, Alexs Stadermann (GERMANY/AUSTRALIA, 2013), 80'
Η περίεργη μικρή μέλισσα Μάγια και ο φίλος της Βίλυ σώζουν την κυψέλη τους από την άπληστη σύμβουλο της βασίλισσας και τελειώνουν την μακροχρόνια εχθρότητα ανάμεσα στις μέλισσες και τις σφήκες.
Η μικρή μέλισσα Μάγια που μόλις εκκολάφθηκε είναι ένας μικρός ανεμοστρόβιλος που δεν πρόκειται να ακολουθήσει τους κανόνες της κυψέλης.
Ένας από αυτούς τους κανόνες είναι να μην εμπιστεύεστε τις σφήκες που ζουν πέρα από το λιβάδι. Όταν ο βασιλικός πολτός πέφτει θύμα κλοπής, οι σφήκες θεωρούνται υπαίτιες και η Μάγια συνεργός τους. Κανείς δεν πιστεύει ότι είναι το αθώο θύμα ,και κανείς δεν θα σταθεί στο πλευρό της εκτός από τον αγαθό και καλύτερο φίλο της, τον Βίλυ.
Μετά από ένα μακρύ και περιπετειώδες ταξίδι στην κυψέλη, η Μάγια και ο Βίλυ σύντομα θα ανακαλύψουν τον αληθινό ένοχο και εντέλει θα συνδεθούν με τους άλλους κατοίκους του πλούσιου λιβαδιού.
CREDITS
Director: Alexs Stadermann
Producer: Thorsten Wegener
Storyboard: Andy Collins
Artistic Direction: Ralph Niemeyer
Animation: Flying Bark Productions
Music: Ute Engelhardt
Editing:Adam Smith
ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΟ
Alexs Stadermann
2012 – present
Director
Maya the Bee – Feature Film
Buzz Studios, Sydney
Australian -German Co-Production
2010-2012
Series Director
The Woodlies – 26 x 22 minute television series
Flying Bark Productions, Sydney
Australian-German Co-Production
2009
Head of Story
Legend of the Guardians: The Owls of Ga'Hoole – Feature Film
Animal Logic, sydney
2008
Senior Story Artist
The Wild Bunch – Feature Film
Animation Lab, Jerusalem
Visual Development, Pitch Development, Character Design and Storyboard Artist
Various Development Projects
Aardman Animations, Bristol
2007
Series Director
Planet Sketch – television series 2 & 3
Aardman Animations, Bristol
Senior Animator
Cinderella 3
Walt Disney Animation, Sydney
2005
SFX Designer
MP4ORCE – television series
Berlin Film Company, Berlin
2003 - 2005
Unit Director
Bambi II
Tarzan 2
Walt Disney Animation, Sydney
Directing team of 250 artists
2003
Supervising Animator
Lion King 1 ½ - Direct to Video film
Walt Disney animation, Sydney
Supervising team of 17 animators
WINNER - DVDX- Award for 'Best Animation in a DVD Premiere Movie' (Character – Timon)
Supervising Animator
Jungle Book 2
Walt Disney animation, Sydney
2002
Senior Character Animator
Jungle Book 2 – Direct to Video film
Walt Disney Animation
Senior Character Animator
Lady and the Tramp 2 – Direct to Video film
Walt Disney Animation
Senior Character Animator
Return to Neverland – Direct to Video film
Walt Disney Animation
1995 – 2002
Special Effects Supervisor
A Goofy Movie – feature film
Aladdin – television series
Timon and Pumbaa – television series
Winnie the Pooh – television series
Walt Disney Animation, Sydney
Animator
Walt Disney Animation, Sydney
Special Effects Animator
Amblimation/Universal Pictures, London
Animator
Linda Film, Munich
Special Effects Assistant Animator
MS-Film, Munich
Oι Αγχώδεις Περιπέτειες του Τετραγωνοκέφαλου και του Στρογγυλοκέφαλου, Elliot Cowan (USA/ ROMANIA, 2013), 71'
Όταν το σπίτι τους έχει καταστραφεί, ο Τετραγωνοκέφαλος και ο Στρογγυλοκέφαλος πρέπει να κατευθυνθούν προς τη μεγάλη πόλη και να πολεμήσουν με τη γραφειοκρατία,το ενοίκιο, τους αρουραίους και να διεξάγουν έναν αδυσώπητο αγώνα για να επιβιώσουν.
Τέχνη και βιομηχανία, φιλία και βρώμικο παιχνίδι είναι όλα μέσα σε αυτή την κατάσταση, την πιο αγχωτική από όλες τις περιπέτειες.
CREDITS
Director: Elliot Cowan
Producer: Richard O'Connor
Storyboard, Editing: Elliot Cowan
Artistic Direction: Neil Ross, Elliot Cowan
Animation: Elliot Cowan, Lyla Ribot, Katie Kirschner, Amanda Bautista, Shannon Connor, Annelise Williams, Kara Sankus, Annelise Williams, Michael J. Ruocco, Julie Verlarde, John Lustig, Melissa Chilkotowsky, Taisiya Zaretskaya
Music: The Gadflys
ΦΕΣΤΙΒΑΛ/ΒΡΑΒΕΙΑ
Πανελλήνια πρεμιέρα | Greek Premiere; The Melbourne International Animation Festival.
ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΟ
Elliot Cowan was born in Melbourne, Australia then moved to the wilds of Tasmania where he directed thousands of television commercials for regional television. In 2006 he left for London where he mostly worked with UIi Meyer animation. While in London he began animating the award winning Boxhead and Roundhead shorts. Now he lives in New York with all kinds of grown up stuff like a wife and child and a green card. He teaches at The Pratt Institute, Mercy College, The University of the Arts and anywhere else that welcomes grumpy animation professors. The Stressful Adventures of Boxhead & Roundhead is his first feature and he did almost all of it himself in between teaching, freelance animation gigs and his family.
Ο παγωμένος Τίτο, Max Andersson & Helena Ahonen (SWEDEN/ GERMANY, 2013), 73' 30''
Για να προωθήσουν το βιβλίο τους "Bosnian Flat Dog", οι δημιουργοί κόμικς Max Andersson και Lars Sjunnesson αποφασίζουν να περιηγηθούν στην πρώην Γιουγκοσλαβία με τον μουμιοποιημένο στρατάρχη Τίτο μέσα στο ψυγείο.
Συναντούν μια σειρά από καλλιτέχνες, μουσικούς, εκδότες και άλλους χαρακτήρες που ζουν στη μετα-Γιουγκοσλαβική ανεξάρτητη καλλιτεχνική σκηνή. Καθώς το ταξίδι συνεχίζεται μέσα σε ένα όλο και πιο απίθανο περιβάλλον, οι πρωταγωνιστές αρχίζουν να αμφισβητούν τον εαυτό τους και την πραγματικότητα στην οποία βρίσκονται.
Παρακολουθώντας συνοριακούς ελέγχους να μετατρέπονται σε αυτοσχέδια φωτογραφικά στιγμιότυπα, θαυμάζοντας μεταλλαγμένα παιχνίδια της Disney, αγοράζοντας σουβενίρ χειροβομβίδα με χειροποίητο κέλυφος και ανακαλύπτοντας την τέχνη των ελεύθερων σκοπευτών σε κατεστραμμένα διαμερίσματα, ανακαλύπτουν ότι η αλήθεια μπορεί πράγματι να είναι πιο παράξενη από τη μυθοπλασία.
Ένας συνδυασμός από stop-motion animation με σκηνές ντοκιμαντέρ, η ταινία μετατρέπεται σε βόλτα με τρενάκι του λούνα παρκ μέσα σ' ένα παράλληλο σύμπαν, όπου όλα τα σύνορα αποσυντίθενται τρελά, ταυτόχρονα τραγικά, ποιητικά και ζοφερά αστεία.
CREDITS
Director: Max Andersson, Helena Ahonen
Producer: Max Andersson
Storyboard, Artistic Direction, Animation, Editing, Graphics: Max Andersson
Music: Laibach, Dubioza Kolektiv, Idoli, Termiti, Gnjevni Crv, Vuneny, Luna, Električni Orgazam, Parketi, Delfini, Klopka za Pionira, Mono-ton, Tito's bojs, Obojeni Program, Crveni Koralji
Set Design: Max Andersson, Lars Sjunnesson
ΦΕΣΤΙΒΑΛ/ΒΡΑΒΕΙΑ
Ottawa International Animation Festival (Grand Prize) 2013; Holland Animation Film Festival 2013; Jeonju IFF 2013; Seattle IFF 2013; Animafest Zagreb 2013; Annecy 2013; Film Festival Palić 2013; Filmfest Hamburg 2013; Vancouver IFF 2013; Sao Paulo IFF 2013; London International Animation Festival 2013; International Film Festival of India 2013; Portland IFF 2014; Thessaloniki Documentary Festival 2014; Belgrade Documentary and Short Film Festival 2014.
ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΟ
Max Andersson was born 1962 in Karesuando, Sweden. Studied graphic design in Stockholm and film production at New York University. After directing a series of short films, he published his first graphic novel PIXY in 1992. His stories of tractor children, intoxicated fetuses, homeless houses, meat trees and pet guns have been translated into twenty languages and his images, objects and installations have been shown in numerous exhibitions worldwide. Max Andersson currently lives and works in Berlin.
A professional hat designer, Helena Ahonen maintains her own studio and shop in Berlin. TITO ON ICE marks her debut as a cinematographer and director. She has collaborated with Max Andersson on several art projects between 1995 and the present.
Μέχρι να μας χωρίσει η Σμπόρνια, Otto Guerra & Ennio Torresan Jr (BRAZIL, 2013), 85'
Τι συμβαίνει όταν το τείχος που χωρίζει μια μικρή χώρα από τον υπόλοιπο κόσμο πέφτει τυχαία; Ήσυχοι και κολλημένοι στο χρόνο, οι άνθρωποι της Σμπόρνια τώρα πλήττονται από τους ανέμους της νεωτερικότητας που ήρθαν από τη μεγάλη πόλη. Οι συγκρούσεις που προκαλούνται από μια βίαιη πολιτισμική σύγκρουση αναταράσσουν τις ζωές των πρωταγωνιστών Pletskaya και Kraunu - δύο αρκετά γνωστών Σμπορνιανών μουσικών.
Ως αποτέλεσμα της ηπειρωτικής παρέμβαση στις συνήθειες της Σμπόρνια, μερικοί ντόπιοι ξυπνούν αδρανείς παλιές πεποιθήσεις και επιδιώκουν να διασώσουν την δική τους μοναδική ταυτότητα.
Η ταινία βασίζεται στο θεατρικό μουσικό θέαμα Ταγκό και τραγωδίες των Nico Gomez και Hique Nicolaiewsky, που παρουσιάστηκε σε θεατρικές σκηνές σε όλο τον κόσμο με μεγάλη επιτυχία τα τελευταία 25 χρόνια.
CREDITS
Director: Otto Guerra, Ennio Torresan Jr
Producer: Marta Machado
Storyboard: Ennio Torresan Jr
Animation: Fabiano Pandolfi, Alisson Ricardo Costa, Bruno Carias Fogaça, Cláudio Vieira de Oliveira, Débora Grahl Saucedo, Diego Oliveira Cassel, Diego José Lima Silva, Eduardo Medeiros, Flávio Reis, Gui Klein, Hermes de Lima, Luiz Henrique Lopes Pellizzari, Paulo Muppet,Tadao Miaqui, Wesley Rodrigues
Music: André Abujamra, Nico Nicolaiewsky e Hique Gomez
Editing: Pedro Harres
ΦΕΣΤΙΒΑΛ/ΒΡΑΒΕΙΑ
Πανελλήνια πρεμιέρα | Greek Premiere; (Best Feature Film Award, Audience Choice), 41ht Film Festival of Gramado, Brazil, 2013; (Best Feature Film Art Direction – Jury Award), 41th Film Festival of Gramado, Brazil, 2013; (Best Brazilian Fiction Feature Film – Audience Choice), 37th International Film Festival of São Paulo, 2013; Youth Jury Mention , 17th International Festival Del Cine of Punta Del Este, 2014; Waterloo Festival Animated Cinema (WFAC), Waterloo, Canada, 2013; 35th International Festival Del Nuevo Cine Latin-American, Havana, Cuba, 2013; HAF, Holland Animation Film Festival, 2014; Anifilm 05, Czech Republic, 2014; Annecy 2014, Hors Concours Screening, 2014.
ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΟ
Otto Guerra created in 1978 his own company Otto Desenhos Animados aiming producing animated films. Before of this date Otto worked in production for propaganda. After 5 years of work the necessary structure was established and in 1983 Otto Guerra produces his first animated fil , which premiered at the 1984 Festival de Gramado , being very well received by the public and by jury. From there he gradually moves from advertising production to production of fiction, and in recent years this has focused the attention of the company . During over 30 years dedicated to animation in Rio Grande do Sul, Otto Guerra became a very important person in the creation of the RS Core Animation, linked to the Department of Culture and the State Institute of Cinema ( Iecine ) paving the way for the emergence of a real ' school ' gauchos animators . The trajectory of Otto Desenhos Aniamdos, which coincides with the trajectory of Otto Guerra himself, resulted in the realization of 10 short films and three feature films. These films have received numerous awards in national festivals and abroad and have been selected in various international events.
Otto Guerra also participated in co -productions in Brazil , Portugal , Sao Tome and Principe and Germany . Establishing partnerships with UNICEF , World Bank , UN , Maurício de Sousa , Renato Aragão , Ministry of Health (Ze Gotinha for film) , among others . Besides screenwriter, animator, producer and director of several films , Otto Guerra also taught various animation workshops throughout Brazil and has participated as a juror in several film festivals in the country.
Ennio Torresan Jr was born in Rio de Janeiro, Brazil. For more than 19 years he lives and works in Los Angeles, EUA. He has graduated in Fine Arts at the Federal University of Rio de Janeiro in 1996. Yet in college was heavily influenced by the French comic books and the Italian cinema. Already in the 1980s begin to exhibit paintings in galleries, publishing cartoons and illustrating for various local magazines.
At his 20 years old, in Brazil, Ennio begins experimenting with animation which led him to create his animated short El Macho, rewarded in several festivals worldwide and launching him unexpected to an international career
El Macho opened the doors to a position of directing in the HBO production of Ralph Bakshi called Spicy City, and then as a writer and director of storyboards for television series SpongeBob for Nickelodeon channel. As director of Disney's series Teacher's Pet was awarded with an Emmy in 2003 then Ennio begins to develop and create storyboards for various cartoon feature film for DreamWorks, like Madagascar 1, 2 and 3, Kung Fu Panda 1 and 2, Megamind among others.
Recently Ennio has published by Dark Horse editor a story compilation titled Scrambled Ink which is adventures of a comic character based on himself, a Guy From Ipanema.
