Το Be there! Corfu Animation Festival απονέμει τα εξής βραβεία στα 4 διαγωνιστικά του τμήματα, αλλά και με τη συμμετοχή του κοινού.
COMPETITION
Βραβεία φεστιβάλ 2017
Δ1: Οικογενειακές υποθέσεις
Από την αρχαιότητα ως τα χαρτόνια.
Τετάρτη 29/3, 22:30-00 (Δημοτικό Θέατρο Κέρκυρας, Κεντρική Αίθουσα)
Οικιακή Βοηθός, Tatu Pohjavirta & Mark Ståhle (FINLAND 2016, 13')
2D computer animation, Ντεκουπαρισμένα Υλικά
Μια γυναίκα γίνεται οικιακή βοηθός της χαρτονένιας οικογένειας ενός εργένη.
Director: Tatu Pohjavirta & Mark Ståhle
Producer: Tatu Pohjavirta & Tomi Riionheimo
Storyboard: Tatu Pohjavirta
Artistic Direction: Mark Ståhle
Animation: Tatu Pohjavirta & Mark Ståhle
Music: Petri Mattila
Editing: Tatu Pohjavirta
Graphics: Mark Ståhle
Mark Ståhle was born in 1971. He studied animation at Turku Arts Academy. Since then he has worked as animator, illustrator and teacher of animation and arts.
Tatu Pohjavirta has born in 1977 in Helsinki, Finland. He studied animation at Turku Arts Academy. After graduation 2001 he has worked as editor, animator, director and teacher of animation.
Μινόταυρος, Karlis Vitols (LATVIA 2016, 8' 30")
Σχεδίαση σε γυαλί
Η ιστορία ενός μικρού Μινώταυρου που προσπαθεί να βρει κάποιον να παίξει μαζί του στον ατέλειωτο λαβύρινθο ενώ ο Πατέρας του είναι στη δουλειά. Καταφέρνει μόνο να συναντήσει μυθικούς χαρακτήρες απασχολημένους με τις δικές τους φιλοδοξίες.
Director: Karlis Vitols
Producer: Līga Gaisa
Storyboard: Karlis Vitols
Artistic Direction-animation-graphics-editing: Karlis Vitols
Music: Jekabs Nimanis
Sound: Ernests Ansons
Karlis Vitols b.1979 Graduated Latvian Art Academy as Painter. Self taught animator. Made first 16mm animation movie in 1998. since then made about 10films, He was the first Latvian who made Computer stop-motion animation film The Trophy and long time was working digital. Now in recent worksI am moving back to "Hand Made Animation". Film Eclipse was included in Annecy 2010 official selection. Recent work Minotaur won Latvian National Cinema Prize "Lielais Kristaps" as best animation film 2016.
Λαιμό με Λαιμό, Shaun Clark (UNITED KINGDOM 2016, 5')
2D computer animation
Σε ένα συζυγικό κρεβάτι ο σουρεαλιστικός αισθησιασμός που περιβάλλει τον Οθέλλο και τη Δυσδαιμόνα διακόπτεται από ένα δελεαστικό τηλεφώνημα. Καθώς το τηλεφώνημα ρίχνει δηλητήριο στο μυαλό του Οθέλλου, εκείνος μεταμορφώνεται σε διαφορετική οντότητα με βλαβερές συνέπειες για τη Δυσδαιμόνα.
Director: Shaun Clark
Producer: Sue Loughlin
Storyboard- artistic Direction - animation: Shaun Clark
Music: Alex Harwood
Editing: Michael Ho
Graphics: Shaun Clark
Shaun Clark is an award winning Filmmaker based in London. He studied animation at the National Film and Television School in the UK. In 2016 he won the London Short film festival and has also won prizes at Clermont Ferrand. Retrospectives of his work have been screened in South Korea and Corfu. Shaun is a Director at the animation collective Mew Lab
Κρύος Καφές, Stephanie Lansaque and François Leroy (FRANCE 2015, 14' 44")
2D computer animation
Σαϊγκόν, Βιετνάμ. Μετά το θάνατο της μητέρας του, ένα μικρό κορίτσι αναγκάζεται να σταματήσει τις σπουδές του για να αναλάβει την οικογενειακή καφετέρια. Αντιμετωπίζοντας ραγδαίες αλλαγές στη ζωή της, μοναξιά και θλίψη, σταδιακά νιώθει μπερδεμένη...
Directors: Stephanie Lansaque and François Leroy
Producer: Marc Jousset
Storyboard-animation-editing: Stephanie Lansaque and François Leroy
Music: Denis Vautrin
Directors: Stephanie Lansaque and Francois Leroy Birth: Stephanie Lansaque: 1978/09/04 in Marseille, France, François Leroy: 1978/05/21 in Caen, France. Biography: Francois Leroy studied animation and Stephanie Lansaque has worked as an art director for magazine and edition. In 2002, they traveled to Asia for the first time. They loved the atmosphere so much that they decided to make their film "Goodbye Mister Chu" which talks about Vietnamese traditions and the lost soul's festival. In 2009, they released "Mei Ling" which takes place in Hong Kong. "Red River, Song Hong", produced in 2012, talks about Vietnam on a more social angle. "Cafe Froid" is their fourth short film. Between two personal projects, they use to work as technicians and directors for the company "Je Suis Bien Content" on TV series, video clip, feature films...
Κενός Χώρος, Ülo Pikkov (ESTONIA 2016, 10')
Κούκλες
Ένα animation με στοιχεία ντοκιμαντέρ για ένα όνειρο που τελικά βγαίνει αληθινό σε ταινία. Ένα δεκάχρονο κορίτσι λαχταρά ένα σκυλάκι για δώρο γενεθλίων. Η απογοήτευσή της είναι πολύ μεγάλη όταν αντί για σκυλάκι αποκτά πατέρα για τον οποίο δεν είχε ιδέα ότι ήταν ακόμη ζωντανός. Η ταινία μιλά για την ιστορία ενός μακρόχρονου ονείρου που τον κράτησε ζωντανό για πολλά χρόνια και κάποια στιγμή θα βγει αληθινό μέσα από αυτήν την ταινία.
Director: Ülo Pikkov
Producers: Kerdi Oengo, Andrus Raudsalu
Storyboard: Ülo Pikkov
Animation: Marili Sokk
Music: Pärt Uusberg
Editing: Ülo Pikkov
DATE OF BIRTH June, 15, 1976 EDUCATION PhD studies at Estonian Academy of Arts, (started 2011, ongoing) Graduated from the Institute of Law, University of Tartu in 2005. Graduated from the Turku School of Art and Media (Finland) in 1998. Graduated from the Tallinn Secondary School No. 49 in 1994. DIRECTED FILMS 2016 EMPTY SPACE 10´ / stop motion 2015 TIK TAK ( 9') mixed / stop motion 2013 ADA + OTTO ( 20'34'' ) / cartoon animation 2013 THE MARRIAGE OF THE CROW (21' / cartoon animation ) 2012 THE END (6' / experimental film ) 2011 BODY MEMORY (10' / stop-motion animation film) 2008 DIALOGOS (5' / cartoon animation) 2008 PORTRAIT (8' / experimental film) 2008 BLOW (8' / experimental film) 2007 TABLEMAT OF BALTIC SEA (2' / animated poem from a film BLACK CEILING) 2006 TASTE OF LIFE (11'40'' / cartoon animation) 2003-2005 FRANK AND WENDY (animated series & feature co-directed by P. Pärn, P. Tender, K. Jancis / 7 x 9,5' / 75') 2003 THE YEAR OF THE MONKEY (11'51'' / cartoon animation) 2001 SUPERLOVE (52'' / cartoon animation) 2001 THE HEADLESS HORSEMAN (11'07'' / cartoon animation) 1998 BERMUDA (10'54'' / cartoon animation) 1996 RUMBA (3'30" / cartoon animation) 1996 CAPPUCCINO (4'30'' / cartoon animation)
Κατακαλόκαιρο, Josselin Facon (FRANCE 2016, 5'49")
2D computer animation, Σχεδίαση στο χαρτί
Μια δύσκολη στιγμή μεσ' τη γλυκύτητα του καλοκαιριού της εξοχής. Καθώς ασχολείται με τον κήπο, ένας νεαρός άνδρας βλέπει τη μητέρα του σαν γυναίκα για πρώτη φορά.
Director: Josselin Facon
Producer: Emmanuel-Alain Raynal
Storyboard: Josselin Facon & Marine Chaplais
Animation: Josselin Facon & Félix Kerjean
Music: Aram Khachaturian
Editing: Josselin Facon
Gratuated from l'École des Métiers du Cinéma d'Animation, Josselin is working as an animation graphist for Miyu Productions. « High Summer » is his first produced film.
Η Κληρονομιά των Ρουμπινιών, Ebele Okoye (GERMANY / NIGERIA 2015, 28')
2D computer animation
Ο Μφάλμε, ένα μικρό αγόρι του δάσους απάγεται και μεταφέρεται στο παράξενο παλάτι του Άιρεγκιν, ισχυριζόμενοι ότι είναι ο γιος εξ αίματος του αποθανόντος βασιλιά Ομπανκόσι και ο εκλεγμένος διάδοχος του θρόνου. Κι όχι μόνο αυτό, του αναθέτουν κάτι να φέρει εις πέρας υποχρεωτικά, πριν καν δεχτεί ή απορρίψει την προσφορά τους. Έτσι, συνοδεύεται από το μικρό αγόρι του παλατιού με το οποίο πιάνει φιλία και αναγκάζεται να κάνει ένα ταξίδι που δεν είχε φανταστεί ούτε στο ελάχιστο.
Director: Ebele Okoye
Producer: Ebele Okoye
Storyboard-animation-editing: Ebele Okoye
Music: Oliver Sadie / Deane Ogden
Ebele Okoye holds a Higher National Diploma in Graphic Design/Illustration** from the IMT Enugu, Nigeria. She migrated to Germany in the year 2000. After a post graduate programme at the University of Cologne, a design-study stint at the University of Applied Sciences Duesseldorf, and a traineeship at the West German Broadcasting Corporation, WDR, Ebele Okoye furthered in Animation at the International Film School (ifs) Cologne Upon graduation in 2004, she worked as a studio animator before going independent with own films as well heading international Co-productions, one of which is Kurt Schwitters “Anna Blume”, winner of the 2007 Robert Bosch Foundation Promotional Prize for Animation as well as the Ritter Prize at the 2010 Zebra Poetry Film Festival Berlin amongst others. Fascinated by the abstract connection between spoken words and moving images, uncommon thoughts on common things, most of her animation works are based on poetry. Her visual translation of Poetry into animation involves the works of other German authors like Simone Kanter, Ulrike Almut Sandig and Björn Kuhligk
.
A two-time winner of the Africa Movie Academy Awards in Animation, as well as the Focus Features Africa First Short Film programme, Ebele Okoye is the founder and co-ordinator of Shrinkfish Media Lab (smedLAB), an audiovisual training initiative focusing on exchange of knowledge between European professionals and young artistic talents in the West African region. She resides in Berlin since 2008 where she is also fully active as a Web designer, Media and branding expert, while painting occasionally still. Some of her works can be seen at her website.
Τετάρτη 29/3, 22:30-00 (Δημοτικό Θέατρο Κέρκυρας, Κεντρική Αίθουσα)
2D computer animation, Ντεκουπαρισμένα Υλικά
Μια γυναίκα γίνεται οικιακή βοηθός της χαρτονένιας οικογένειας ενός εργένη.
Credits
Director: Tatu Pohjavirta & Mark Ståhle
Producer: Tatu Pohjavirta & Tomi Riionheimo
Storyboard: Tatu Pohjavirta
Artistic Direction: Mark Ståhle
Animation: Tatu Pohjavirta & Mark Ståhle
Music: Petri Mattila
Editing: Tatu Pohjavirta
Graphics: Mark Ståhle
CV
Mark Ståhle was born in 1971. He studied animation at Turku Arts Academy. Since then he has worked as animator, illustrator and teacher of animation and arts.
Tatu Pohjavirta has born in 1977 in Helsinki, Finland. He studied animation at Turku Arts Academy. After graduation 2001 he has worked as editor, animator, director and teacher of animation.
Σχεδίαση σε γυαλί
Η ιστορία ενός μικρού Μινώταυρου που προσπαθεί να βρει κάποιον να παίξει μαζί του στον ατέλειωτο λαβύρινθο ενώ ο Πατέρας του είναι στη δουλειά. Καταφέρνει μόνο να συναντήσει μυθικούς χαρακτήρες απασχολημένους με τις δικές τους φιλοδοξίες.
Credits
Director: Karlis Vitols
Producer: Līga Gaisa
Storyboard: Karlis Vitols
Artistic Direction-animation-graphics-editing: Karlis Vitols
Music: Jekabs Nimanis
Sound: Ernests Ansons
CV
Karlis Vitols b.1979 Graduated Latvian Art Academy as Painter. Self taught animator. Made first 16mm animation movie in 1998. since then made about 10films, He was the first Latvian who made Computer stop-motion animation film The Trophy and long time was working digital. Now in recent worksI am moving back to "Hand Made Animation". Film Eclipse was included in Annecy 2010 official selection. Recent work Minotaur won Latvian National Cinema Prize "Lielais Kristaps" as best animation film 2016.
2D computer animation
Σε ένα συζυγικό κρεβάτι ο σουρεαλιστικός αισθησιασμός που περιβάλλει τον Οθέλλο και τη Δυσδαιμόνα διακόπτεται από ένα δελεαστικό τηλεφώνημα. Καθώς το τηλεφώνημα ρίχνει δηλητήριο στο μυαλό του Οθέλλου, εκείνος μεταμορφώνεται σε διαφορετική οντότητα με βλαβερές συνέπειες για τη Δυσδαιμόνα.
Credits
Director: Shaun Clark
Producer: Sue Loughlin
Storyboard- artistic Direction - animation: Shaun Clark
Music: Alex Harwood
Editing: Michael Ho
Graphics: Shaun Clark
CV
Shaun Clark is an award winning Filmmaker based in London. He studied animation at the National Film and Television School in the UK. In 2016 he won the London Short film festival and has also won prizes at Clermont Ferrand. Retrospectives of his work have been screened in South Korea and Corfu. Shaun is a Director at the animation collective Mew Lab
2D computer animation
Σαϊγκόν, Βιετνάμ. Μετά το θάνατο της μητέρας του, ένα μικρό κορίτσι αναγκάζεται να σταματήσει τις σπουδές του για να αναλάβει την οικογενειακή καφετέρια. Αντιμετωπίζοντας ραγδαίες αλλαγές στη ζωή της, μοναξιά και θλίψη, σταδιακά νιώθει μπερδεμένη...
Credits
Directors: Stephanie Lansaque and François Leroy
Producer: Marc Jousset
Storyboard-animation-editing: Stephanie Lansaque and François Leroy
Music: Denis Vautrin
CV
Directors: Stephanie Lansaque and Francois Leroy Birth: Stephanie Lansaque: 1978/09/04 in Marseille, France, François Leroy: 1978/05/21 in Caen, France. Biography: Francois Leroy studied animation and Stephanie Lansaque has worked as an art director for magazine and edition. In 2002, they traveled to Asia for the first time. They loved the atmosphere so much that they decided to make their film "Goodbye Mister Chu" which talks about Vietnamese traditions and the lost soul's festival. In 2009, they released "Mei Ling" which takes place in Hong Kong. "Red River, Song Hong", produced in 2012, talks about Vietnam on a more social angle. "Cafe Froid" is their fourth short film. Between two personal projects, they use to work as technicians and directors for the company "Je Suis Bien Content" on TV series, video clip, feature films...
Κούκλες
Ένα animation με στοιχεία ντοκιμαντέρ για ένα όνειρο που τελικά βγαίνει αληθινό σε ταινία. Ένα δεκάχρονο κορίτσι λαχταρά ένα σκυλάκι για δώρο γενεθλίων. Η απογοήτευσή της είναι πολύ μεγάλη όταν αντί για σκυλάκι αποκτά πατέρα για τον οποίο δεν είχε ιδέα ότι ήταν ακόμη ζωντανός. Η ταινία μιλά για την ιστορία ενός μακρόχρονου ονείρου που τον κράτησε ζωντανό για πολλά χρόνια και κάποια στιγμή θα βγει αληθινό μέσα από αυτήν την ταινία.
Credits
Director: Ülo Pikkov
Producers: Kerdi Oengo, Andrus Raudsalu
Storyboard: Ülo Pikkov
Animation: Marili Sokk
Music: Pärt Uusberg
Editing: Ülo Pikkov
CV
DATE OF BIRTH June, 15, 1976 EDUCATION PhD studies at Estonian Academy of Arts, (started 2011, ongoing) Graduated from the Institute of Law, University of Tartu in 2005. Graduated from the Turku School of Art and Media (Finland) in 1998. Graduated from the Tallinn Secondary School No. 49 in 1994. DIRECTED FILMS 2016 EMPTY SPACE 10´ / stop motion 2015 TIK TAK ( 9') mixed / stop motion 2013 ADA + OTTO ( 20'34'' ) / cartoon animation 2013 THE MARRIAGE OF THE CROW (21' / cartoon animation ) 2012 THE END (6' / experimental film ) 2011 BODY MEMORY (10' / stop-motion animation film) 2008 DIALOGOS (5' / cartoon animation) 2008 PORTRAIT (8' / experimental film) 2008 BLOW (8' / experimental film) 2007 TABLEMAT OF BALTIC SEA (2' / animated poem from a film BLACK CEILING) 2006 TASTE OF LIFE (11'40'' / cartoon animation) 2003-2005 FRANK AND WENDY (animated series & feature co-directed by P. Pärn, P. Tender, K. Jancis / 7 x 9,5' / 75') 2003 THE YEAR OF THE MONKEY (11'51'' / cartoon animation) 2001 SUPERLOVE (52'' / cartoon animation) 2001 THE HEADLESS HORSEMAN (11'07'' / cartoon animation) 1998 BERMUDA (10'54'' / cartoon animation) 1996 RUMBA (3'30" / cartoon animation) 1996 CAPPUCCINO (4'30'' / cartoon animation)
2D computer animation, Σχεδίαση στο χαρτί
Μια δύσκολη στιγμή μεσ' τη γλυκύτητα του καλοκαιριού της εξοχής. Καθώς ασχολείται με τον κήπο, ένας νεαρός άνδρας βλέπει τη μητέρα του σαν γυναίκα για πρώτη φορά.
Credits
Director: Josselin Facon
Producer: Emmanuel-Alain Raynal
Storyboard: Josselin Facon & Marine Chaplais
Animation: Josselin Facon & Félix Kerjean
Music: Aram Khachaturian
Editing: Josselin Facon
CV
Gratuated from l'École des Métiers du Cinéma d'Animation, Josselin is working as an animation graphist for Miyu Productions. « High Summer » is his first produced film.
2D computer animation
Ο Μφάλμε, ένα μικρό αγόρι του δάσους απάγεται και μεταφέρεται στο παράξενο παλάτι του Άιρεγκιν, ισχυριζόμενοι ότι είναι ο γιος εξ αίματος του αποθανόντος βασιλιά Ομπανκόσι και ο εκλεγμένος διάδοχος του θρόνου. Κι όχι μόνο αυτό, του αναθέτουν κάτι να φέρει εις πέρας υποχρεωτικά, πριν καν δεχτεί ή απορρίψει την προσφορά τους. Έτσι, συνοδεύεται από το μικρό αγόρι του παλατιού με το οποίο πιάνει φιλία και αναγκάζεται να κάνει ένα ταξίδι που δεν είχε φανταστεί ούτε στο ελάχιστο.
Credits
Director: Ebele Okoye
Producer: Ebele Okoye
Storyboard-animation-editing: Ebele Okoye
Music: Oliver Sadie / Deane Ogden
CV
Ebele Okoye holds a Higher National Diploma in Graphic Design/Illustration** from the IMT Enugu, Nigeria. She migrated to Germany in the year 2000. After a post graduate programme at the University of Cologne, a design-study stint at the University of Applied Sciences Duesseldorf, and a traineeship at the West German Broadcasting Corporation, WDR, Ebele Okoye furthered in Animation at the International Film School (ifs) Cologne Upon graduation in 2004, she worked as a studio animator before going independent with own films as well heading international Co-productions, one of which is Kurt Schwitters “Anna Blume”, winner of the 2007 Robert Bosch Foundation Promotional Prize for Animation as well as the Ritter Prize at the 2010 Zebra Poetry Film Festival Berlin amongst others. Fascinated by the abstract connection between spoken words and moving images, uncommon thoughts on common things, most of her animation works are based on poetry. Her visual translation of Poetry into animation involves the works of other German authors like Simone Kanter, Ulrike Almut Sandig and Björn Kuhligk
.
A two-time winner of the Africa Movie Academy Awards in Animation, as well as the Focus Features Africa First Short Film programme, Ebele Okoye is the founder and co-ordinator of Shrinkfish Media Lab (smedLAB), an audiovisual training initiative focusing on exchange of knowledge between European professionals and young artistic talents in the West African region. She resides in Berlin since 2008 where she is also fully active as a Web designer, Media and branding expert, while painting occasionally still. Some of her works can be seen at her website.
Δ2: Οι φίλοι μας τα ζώα
Παρατηρώντας στον καθρέφτη
Πέμπτη 30/3, 21:00-22:30, Δημοτικό Θέατρο Κέρκυρας (Κεντρική Αίθουσα)
Director: Christos Bourantas, Kreon Krionas
Producer: Phaedra Vokali
Storyboard: Kreon Krionas
Animation: Kreon Krionas, Christos Bourantas, George Farazis
Music: Christos Bourantas
Editing: Christos Bourantas
Christos Bourantas was born and raised in Arta, Greece. He has a degree in Architecture from the NTU Athens and has been awarded as an architect in the past, while retaining a pure passion for storytelling. He has broad experience in publishing (comics, illustrations) and music/sound design. In the recent years he has been working in the field of digital media as a 3D designer, artist, animator and filmmaker. "Aurelia" (2015) is his first animated short film. He lives in Athens.
Λαγουδοϊστορίες, Lisa Fukaya (JAPAN 2016, 3' 14")
2D computer animation
Οι λαγοί μεγάλωναν με πολλή αγάπη και νοστιμιά. Αν και το μοτίβο είναι ίδιο, και η ιστορία επαναλαμβάνεται: το μόνο που εκείνη θέλει είναι ένα νόστιμο γεύμα. [επιμέλεια από το φεστιβάλ]
Director: Lisa Fukaya
Producer: Lisa Fukaya
Storyboard-animation-editing: Lisa Fukaya
Music: Yuki Hirasedo
Φέρντιναντ, ένας αρουραίος στα χαρακώματα, Jean-Jacques Prunes (FRANCE 2016, 9' 04")
Σχεδίαση στο χαρτί
Άθελά του ένας αρουραίος της εξοχής δίνει πληροφορίες για τις επιθέσεις τοξικού αερίου. Μιλάει για την καθημερινή του ζωή στις τάφρους κατά τον Πρώτο Παγκόσμιο Πόλεμο. Η άποψη του είναι αυθεντική, επικριτική και χιουμοριστική και την ίδια στιγμή συμπάσχει με τον «poilu» (τον Γάλλο στρατιώτη του Α' Παγκοσμίου Πολέμου) που αναπαριστάται ως ένας αρουραίος παγιδευμένος σε ένα κλουβί στη μέση της τερατώδους άλογης μάχης.
Director: Jean-Jacques Prunes
Producer: Dora Benousilio
Storyboard-animation: Jean-Jacques Prunes
Music: Ronan Maillard
Editing: Hélène Younous
Born on 3rd April 1956 at Mortain (France)
DIRECTOR:
FERDINAND A COUNTRY RAT Short film 9mn 2016 (Les Films de l'Arlequin),
IN THE TRENCHES JUIFS ET MUSULMANS, TV Series 4 X 52 mn Live + animation (direction of animation 55 mn), ArteAZAD TV Special live + animation (Direction of animated Sequences 11 mn) 2009 Kien Productions France 2
MENDELSSOHN EST SUR LE TOIT, Short film (14 mn)–2011–France 2, Les Films de l'Arlequin
JUST SO STORIES TV Series (12 x 10 mn)–2007, Based upon « Just so stories » by Rudyard KIPLING, Les Films de l'Arlequin
Νεκρά Άλογα, Marc Riba & Anna Solanas (SPAIN 2016, 6' 15")
Κούκλες
Σε ένα απομονωμένο και άγνωστο μέρος κατά τη διάρκεια του πολέμου, ένα παιδί αναγκάζεται να το σκάσει. Στο δρόμο, υπάρχουν παντού πτώματα αλόγων. Μόνο νεκρά άλογα. Γιατί, άραγε, τα άλογα αποφάσισαν να σκοτωθούν;
Director: Marc Riba & Anna Solanas
Producer: Marc Riba & Anna Solanas
Storyboard: Nuria Riba
Artistic Direction: Marc Riba
Animation: Nuria Riba, Claudi Sorribas
Music: Xavi Lloses
Editing: Sergi Martí
Marc Riba and Anna Solanas have been working in the world of puppet animation for 15 years. They have made 10 short films which have been selected in more than 1000 festivals around the world. "El negre és el color dels déus" (10', 35mm, 2002) "La Lupe i en Bruno" (5', 35mm, 2005) "Violeta, la pescadora del mar negro" (9', 35mm, 2006) "Cabaret Kadne" (5', 35mm, 2008) "Les bessones del Carrer de Ponent" (13', 35mm, 2010) "Grand Prix" (8', 35mm, 2011) "Canis" (17', DCP, 2013) "Bloquejats Apilats" (5', DCP, 2014) "El Nen i l'Eriçó" (3', DCP, 2016) "Cavalls Morts" (6', DCP, 2016)
Περιπλανώμενη Χώρα, Ivan Bogdanov & Vessela Dantcheva (BULGARIA / CROATIA 2016, 13' 38")
2D computer animation
Μια φορά κι έναν καιρό, υπήρχε μια χώρα στην πλάτη ενός γιγαντιαίου αλόγου που καταστράφηκε από βλακεία και απληστία. Τώρα μόνο η ουρά του αλόγου παραμένει στις δόξες της, ενώ οι άνθρωποι ζουν στη σκιά του τότε χαρούμενου κόσμου. Η Περιπλανώμενη Χώρα είναι μια ταινία για την κατάρρευση του παρελθόντος, του παρόντος και του μέλλοντος. [επιμέλεια από το φεστιβάλ]
Directors: Ivan Bogdanov, Vessela Dantcheva
Producer: Vessela Dantcheva
Storyboard: Ivan Bogdanov, Vessela Dantcheva
Artistic Direction: Rositsa Raleva
Animation: Ivan Kosutic, Jelena Oroz, Petra Zlonoga, Darko Vidackovic, Adam Butcher, Diana Monova
Music: Petar Dundakov
Editing: Ivan Bogdanov
Ivan Bogdanov (1973) and Vessela Dantcheva (1975) are a director duo who have been working together for 15 years. In 2002, they graduated from the Willem de Kooning Academy, Rotterdam University of Applied Sciences. In 2004, they co-founded FinFilm animation studio and in 2008 they founded Compote Collective production company in Sofia, Bulgaria. They made several films together, including the internationally acclaimed Father (2012) and Anna Blume (2009), which screened at numerous film festivals around the world. Filmography (Ivan Bogdanov) Travelling Country (2016), Milkmaid (2015), Father (2012, co-director), Stupid Boy (2008), Easy (2004), 24h (2003), War (2002), The Man with the Spread Hands (2002), Piss off (2001), De Ceremonie (2000) Filmography (Vessela Dantcheva) Travelling Country (2016), Anna Blume (2009), Sometimes (2008), Easy (2004), Wish (2004), Wake up (2002), Pull Over (2001)
Εις το Επανιδείν, Μπαλτάσαρ, Rafael Sommerhalder (SWITZERLAND 2016, 9' 30")
Ντεκουπαρισμένα υλικά, Κούκλες
Ένα σκιάχτρο, καταιγίδα και ένα σπασμένο πόδι. Ο ήχος των κοχυλιών αντηχεί. Φεύγουν για πάντα.
Director: Rafael Sommerhalder
Producer: Stella Händler
Storyboard: Thomas Ott
Artistic Direction: Zita Bernet, Rafael Sommerhalder
Animation: Rafael Sommerhalder
Music: Hansueli Tischhauser, Tobias Preisig
Editing: Rosa Albrecht, Marina Rosset, Rafael Sommerhalder
Sound Mix: Zhe Wu
Born in Switzerland in 1974, Rafael Sommerhalder studied Film Direction at ECAL in Lausanne and Animation at the Royal College of Art in London. He lives and works as an animator/filmmaker in Zurich, Switzerland.
2013 Ping Pong
2009 Wolves
2008 Flowerpots
2004 Mr Wurfel
2000 Ely & Nepomuk
*All animated short films
Τρεις Μύγες, Maria Álvarez & Elisa Morais (SPAIN / LITHUANIA 2015, 7' 47")
2D computer animation, Σχεδίαση στο χαρτί
Καλοκαίρι σε ένα μικρό χωριό σε μια πεδινή και άνυδρη περιοχή της κεντρικής Ισπανίας. Αδιάκριτοι γείτονες, πένθιμες τελετουργίες, πλήξη, ακραία ζέστη και ενοχικά υπονοούμενα κάνουν το έδαφος πρόσφορο για παράνοια. Μια μεγάλη γυναίκα θα προσπαθήσει να φέρει τον πεθαμένο άνδρα της πίσω με περίεργες τελετουργίες.
Directors: Maria Álvarez, Elisa Morais
Producer: Sois de Traca
Storyboard- artitstic direction- animation-graphics-editing: Sois de Traca
Music: Sois de Traca
Sois de Traca is the collaborative duo formed by animation filmmakers María Álvarez and Elisa Morais. They met while studying engineering and together gradually turned to hand-drawn animation and storytelling. In their films they strive to combine traditional disciplines and media with new technologies producing also media art, interactive and projection mapping installations. Always drawn to life's small details and to explore the fine line between drama and comedy. Influenced by surrealism, absurdism and rhythmic structures they try to capture daily inconsistencies, glimpses of human nature and oneiric landscapes. They also incorporate sound as part of the visual world. FILMOGRAPHY THREE FITTED FLIES. Animated short film. Supported by CreArt, AIR program. Kaunas, Lithuania. May-Jul 2015.
Νυχτογέρακας, Špela Čadež (SLOVENIA / CROATIA 2016, 8' 50")
Ντεκουπαρισμένα υλικά
Ένας ασβός κείτεται ακίνητος στο δρόμο. Ένα περιπολικό πλησιάζει το νεκρό σώμα στο σκοτάδι. Σύντομα συνειδητοποιούν ότι το ζώο δεν είναι νεκρό. Ο ασβός είναι στουπί! Όταν η αστυνομία προσπαθεί να τον σύρει εκτός δρόμου, ξυπνάει και τα πράγματα παίρνουν παράξενη τροπή.
Director: Špela Čadež
Producer: Tina Smrekar
Storyboard: Gregor Zorc, Špela Čadež
Animation: Zarja Menart, Matej Lavrencic, Špela Čadež
Music: Tomaz Grom
Editing: Iva Kraljevic
Špela Čadež was born in Slovenia 1977. After graduating in Graphic Design in 2002 she continued her studies at the Academy of Media Arts Cologne, Germany. During her studies she made two puppet animations that gained international recognition: Mate to Measure (2004) and Lovesick (2007). Since 2008 Spela Cadez has been working as an independent animation director and producer. Her latest film Boles has been screened worldwide, receiving 50 awards, distinctions and nominations.
Filmography
Nighthawk (2016), Boles (2013), Lovesick (2007, student film), Mate to Measure (2004, student film)
Σήματα, Witold Giersz (POLAND 2015, 14')
Κούκλες, Animation με αντικείμενα, Ζωγραφική
Εντυπώσεις σχετικά με το θέμα της ζωγραφικής σπηλαίων – τέχνη που βασίζεται στην απλότητα, τώρα με άκρως εξελιγμένα μέσα έκφρασης. Σε αυτό το έργο παρατηρεί κανείς τον μόχθο των καλλιτεχνών να σπάσουν τα στατικά σχέδια. Τώρα χάρη στις δυνατότητες που προσφέρει το animation, μπορεί κανείς να πραγματοποιήσει το όνειρό του και να δώσει κίνηση στους χαρακτήρες. Η ζωγραφική των προϊστορικών καλλιτεχνών υποδηλώνει την υπόθεση του καθενός επεισοδίου της ταινίας.
Director: Witold Giersz
Producer: Witold Giersz
Storyboard-animation: Witold Giersz
Music: Krzesimir Debski
Edting: Robert Rzaca
Witold Giersz was born in Poraj, Poland; he is animator, scriptwriter, designer, director. He has made about 60 animated films such as "Little Western"1960, "Awaiting" 1962, "Red and Black" 1963, "The Horse" 1967, "Marvelous March" 1970, "Fire" 1975, "The Star" 1984, "Rondo alla Turca"1993, "In the Cave of Mountain King" 1996, "Signum" 2013. He apply his technique of animation – painting on the board under the camera. His films won about 80 festival prizes in Oberhausen, Cannes, Turin, London, Paris, Cracow, Cork, Edinburgh, Mamaia, San Francisco, Melbourne, Moscow, Adelaide, Auckland, Honolulu, Teheran, Alexandria, Santa Barbara, Necochea, La Ferguere, among others.
Πέμπτη 30/3, 21:00-22:30, Δημοτικό Θέατρο Κέρκυρας (Κεντρική Αίθουσα)
Aurelia, Christos Bourantas, Kreon Krionas (GREECE 2015, 15' 40")
2D computer animation, 3D computer animation
Ένα μικρό κορίτσι περιφέρεται μέσα στη σκοτεινή άδεια πόλη σε ένα μοναχικό ταξίδι. Κομμάτια από το παρελθόν της ξεδιπλώνουν την ιστορία ενός ασυνήθιστου φαινομένου του οποίου η ζωή της είναι δέσμια: την παγκόσμια έξαρση μεδουσών.
Credits
Director: Christos Bourantas, Kreon Krionas
Producer: Phaedra Vokali
Storyboard: Kreon Krionas
Animation: Kreon Krionas, Christos Bourantas, George Farazis
Music: Christos Bourantas
Editing: Christos Bourantas
CV
Christos Bourantas was born and raised in Arta, Greece. He has a degree in Architecture from the NTU Athens and has been awarded as an architect in the past, while retaining a pure passion for storytelling. He has broad experience in publishing (comics, illustrations) and music/sound design. In the recent years he has been working in the field of digital media as a 3D designer, artist, animator and filmmaker. "Aurelia" (2015) is his first animated short film. He lives in Athens.
Λαγουδοϊστορίες, Lisa Fukaya (JAPAN 2016, 3' 14")
Οι λαγοί μεγάλωναν με πολλή αγάπη και νοστιμιά. Αν και το μοτίβο είναι ίδιο, και η ιστορία επαναλαμβάνεται: το μόνο που εκείνη θέλει είναι ένα νόστιμο γεύμα. [επιμέλεια από το φεστιβάλ]
Credits
Director: Lisa Fukaya
Producer: Lisa Fukaya
Storyboard-animation-editing: Lisa Fukaya
Music: Yuki Hirasedo
Φέρντιναντ, ένας αρουραίος στα χαρακώματα, Jean-Jacques Prunes (FRANCE 2016, 9' 04")
Άθελά του ένας αρουραίος της εξοχής δίνει πληροφορίες για τις επιθέσεις τοξικού αερίου. Μιλάει για την καθημερινή του ζωή στις τάφρους κατά τον Πρώτο Παγκόσμιο Πόλεμο. Η άποψη του είναι αυθεντική, επικριτική και χιουμοριστική και την ίδια στιγμή συμπάσχει με τον «poilu» (τον Γάλλο στρατιώτη του Α' Παγκοσμίου Πολέμου) που αναπαριστάται ως ένας αρουραίος παγιδευμένος σε ένα κλουβί στη μέση της τερατώδους άλογης μάχης.
Credits
Director: Jean-Jacques Prunes
Producer: Dora Benousilio
Storyboard-animation: Jean-Jacques Prunes
Music: Ronan Maillard
Editing: Hélène Younous
CV
Born on 3rd April 1956 at Mortain (France)
DIRECTOR:
FERDINAND A COUNTRY RAT Short film 9mn 2016 (Les Films de l'Arlequin),
IN THE TRENCHES JUIFS ET MUSULMANS, TV Series 4 X 52 mn Live + animation (direction of animation 55 mn), ArteAZAD TV Special live + animation (Direction of animated Sequences 11 mn) 2009 Kien Productions France 2
MENDELSSOHN EST SUR LE TOIT, Short film (14 mn)–2011–France 2, Les Films de l'Arlequin
JUST SO STORIES TV Series (12 x 10 mn)–2007, Based upon « Just so stories » by Rudyard KIPLING, Les Films de l'Arlequin
Νεκρά Άλογα, Marc Riba & Anna Solanas (SPAIN 2016, 6' 15")
Σε ένα απομονωμένο και άγνωστο μέρος κατά τη διάρκεια του πολέμου, ένα παιδί αναγκάζεται να το σκάσει. Στο δρόμο, υπάρχουν παντού πτώματα αλόγων. Μόνο νεκρά άλογα. Γιατί, άραγε, τα άλογα αποφάσισαν να σκοτωθούν;
Credits
Director: Marc Riba & Anna Solanas
Producer: Marc Riba & Anna Solanas
Storyboard: Nuria Riba
Artistic Direction: Marc Riba
Animation: Nuria Riba, Claudi Sorribas
Music: Xavi Lloses
Editing: Sergi Martí
CV
Marc Riba and Anna Solanas have been working in the world of puppet animation for 15 years. They have made 10 short films which have been selected in more than 1000 festivals around the world. "El negre és el color dels déus" (10', 35mm, 2002) "La Lupe i en Bruno" (5', 35mm, 2005) "Violeta, la pescadora del mar negro" (9', 35mm, 2006) "Cabaret Kadne" (5', 35mm, 2008) "Les bessones del Carrer de Ponent" (13', 35mm, 2010) "Grand Prix" (8', 35mm, 2011) "Canis" (17', DCP, 2013) "Bloquejats Apilats" (5', DCP, 2014) "El Nen i l'Eriçó" (3', DCP, 2016) "Cavalls Morts" (6', DCP, 2016)
Περιπλανώμενη Χώρα, Ivan Bogdanov & Vessela Dantcheva (BULGARIA / CROATIA 2016, 13' 38")
Μια φορά κι έναν καιρό, υπήρχε μια χώρα στην πλάτη ενός γιγαντιαίου αλόγου που καταστράφηκε από βλακεία και απληστία. Τώρα μόνο η ουρά του αλόγου παραμένει στις δόξες της, ενώ οι άνθρωποι ζουν στη σκιά του τότε χαρούμενου κόσμου. Η Περιπλανώμενη Χώρα είναι μια ταινία για την κατάρρευση του παρελθόντος, του παρόντος και του μέλλοντος. [επιμέλεια από το φεστιβάλ]
Credits
Directors: Ivan Bogdanov, Vessela Dantcheva
Producer: Vessela Dantcheva
Storyboard: Ivan Bogdanov, Vessela Dantcheva
Artistic Direction: Rositsa Raleva
Animation: Ivan Kosutic, Jelena Oroz, Petra Zlonoga, Darko Vidackovic, Adam Butcher, Diana Monova
Music: Petar Dundakov
Editing: Ivan Bogdanov
CV
Ivan Bogdanov (1973) and Vessela Dantcheva (1975) are a director duo who have been working together for 15 years. In 2002, they graduated from the Willem de Kooning Academy, Rotterdam University of Applied Sciences. In 2004, they co-founded FinFilm animation studio and in 2008 they founded Compote Collective production company in Sofia, Bulgaria. They made several films together, including the internationally acclaimed Father (2012) and Anna Blume (2009), which screened at numerous film festivals around the world. Filmography (Ivan Bogdanov) Travelling Country (2016), Milkmaid (2015), Father (2012, co-director), Stupid Boy (2008), Easy (2004), 24h (2003), War (2002), The Man with the Spread Hands (2002), Piss off (2001), De Ceremonie (2000) Filmography (Vessela Dantcheva) Travelling Country (2016), Anna Blume (2009), Sometimes (2008), Easy (2004), Wish (2004), Wake up (2002), Pull Over (2001)
Εις το Επανιδείν, Μπαλτάσαρ, Rafael Sommerhalder (SWITZERLAND 2016, 9' 30")
Ένα σκιάχτρο, καταιγίδα και ένα σπασμένο πόδι. Ο ήχος των κοχυλιών αντηχεί. Φεύγουν για πάντα.
Credits
Director: Rafael Sommerhalder
Producer: Stella Händler
Storyboard: Thomas Ott
Artistic Direction: Zita Bernet, Rafael Sommerhalder
Animation: Rafael Sommerhalder
Music: Hansueli Tischhauser, Tobias Preisig
Editing: Rosa Albrecht, Marina Rosset, Rafael Sommerhalder
Sound Mix: Zhe Wu
CV
Born in Switzerland in 1974, Rafael Sommerhalder studied Film Direction at ECAL in Lausanne and Animation at the Royal College of Art in London. He lives and works as an animator/filmmaker in Zurich, Switzerland.
2013 Ping Pong
2009 Wolves
2008 Flowerpots
2004 Mr Wurfel
2000 Ely & Nepomuk
*All animated short films
Τρεις Μύγες, Maria Álvarez & Elisa Morais (SPAIN / LITHUANIA 2015, 7' 47")
Καλοκαίρι σε ένα μικρό χωριό σε μια πεδινή και άνυδρη περιοχή της κεντρικής Ισπανίας. Αδιάκριτοι γείτονες, πένθιμες τελετουργίες, πλήξη, ακραία ζέστη και ενοχικά υπονοούμενα κάνουν το έδαφος πρόσφορο για παράνοια. Μια μεγάλη γυναίκα θα προσπαθήσει να φέρει τον πεθαμένο άνδρα της πίσω με περίεργες τελετουργίες.
Credits
Directors: Maria Álvarez, Elisa Morais
Producer: Sois de Traca
Storyboard- artitstic direction- animation-graphics-editing: Sois de Traca
Music: Sois de Traca
CV
Sois de Traca is the collaborative duo formed by animation filmmakers María Álvarez and Elisa Morais. They met while studying engineering and together gradually turned to hand-drawn animation and storytelling. In their films they strive to combine traditional disciplines and media with new technologies producing also media art, interactive and projection mapping installations. Always drawn to life's small details and to explore the fine line between drama and comedy. Influenced by surrealism, absurdism and rhythmic structures they try to capture daily inconsistencies, glimpses of human nature and oneiric landscapes. They also incorporate sound as part of the visual world. FILMOGRAPHY THREE FITTED FLIES. Animated short film. Supported by CreArt, AIR program. Kaunas, Lithuania. May-Jul 2015.
Νυχτογέρακας, Špela Čadež (SLOVENIA / CROATIA 2016, 8' 50")
Ένας ασβός κείτεται ακίνητος στο δρόμο. Ένα περιπολικό πλησιάζει το νεκρό σώμα στο σκοτάδι. Σύντομα συνειδητοποιούν ότι το ζώο δεν είναι νεκρό. Ο ασβός είναι στουπί! Όταν η αστυνομία προσπαθεί να τον σύρει εκτός δρόμου, ξυπνάει και τα πράγματα παίρνουν παράξενη τροπή.
Credits
Director: Špela Čadež
Producer: Tina Smrekar
Storyboard: Gregor Zorc, Špela Čadež
Animation: Zarja Menart, Matej Lavrencic, Špela Čadež
Music: Tomaz Grom
Editing: Iva Kraljevic
CV
lŠpela Čadež was born in Slovenia 1977. After graduating in Graphic Design in 2002 she continued her studies at the Academy of Media Arts Cologne, Germany. During her studies she made two puppet animations that gained international recognition: Mate to Measure (2004) and Lovesick (2007). Since 2008 Spela Cadez has been working as an independent animation director and producer. Her latest film Boles has been screened worldwide, receiving 50 awards, distinctions and nominations.
Filmography
Nighthawk (2016), Boles (2013), Lovesick (2007, student film), Mate to Measure (2004, student film)
Σήματα, Witold Giersz (POLAND 2015, 14')
Εντυπώσεις σχετικά με το θέμα της ζωγραφικής σπηλαίων – τέχνη που βασίζεται στην απλότητα, τώρα με άκρως εξελιγμένα μέσα έκφρασης. Σε αυτό το έργο παρατηρεί κανείς τον μόχθο των καλλιτεχνών να σπάσουν τα στατικά σχέδια. Τώρα χάρη στις δυνατότητες που προσφέρει το animation, μπορεί κανείς να πραγματοποιήσει το όνειρό του και να δώσει κίνηση στους χαρακτήρες. Η ζωγραφική των προϊστορικών καλλιτεχνών υποδηλώνει την υπόθεση του καθενός επεισοδίου της ταινίας.
Credits
Director: Witold Giersz
Producer: Witold Giersz
Storyboard-animation: Witold Giersz
Music: Krzesimir Debski
Edting: Robert Rzaca
CV
Witold Giersz was born in Poraj, Poland; he is animator, scriptwriter, designer, director. He has made about 60 animated films such as "Little Western"1960, "Awaiting" 1962, "Red and Black" 1963, "The Horse" 1967, "Marvelous March" 1970, "Fire" 1975, "The Star" 1984, "Rondo alla Turca"1993, "In the Cave of Mountain King" 1996, "Signum" 2013. He apply his technique of animation – painting on the board under the camera. His films won about 80 festival prizes in Oberhausen, Cannes, Turin, London, Paris, Cracow, Cork, Edinburgh, Mamaia, San Francisco, Melbourne, Moscow, Adelaide, Auckland, Honolulu, Teheran, Alexandria, Santa Barbara, Necochea, La Ferguere, among others.
Δ3: Παιχνίδια και περιπέτειες
Μια φορά κι έναν καιρό ήταν μια κοινότητα.
Πέμπτη 30/3, 22:30-00:00 (Πολύτεχνο)
Μόνο οι Εραστές οδεύουν προς το Θάνατο, Vladimir Kanic (CANADA / CROATIA 2015, 6' 38")
Ντεκουπαρισμένα υλικά, Σχεδίαση πάνω σε φιλμ
Η Έμιλυ αρχίζει να αντιλαμβάνεται τον κόσμο σαν να είναι φτιαγμένος από ζωγραφισμένα φιλμ ταινιών, αμέσως μετά τον τραυματισμό της σε ατύχημα. Στο δρόμο για το νοσοκομείο, μια ιστορία αγάπης, ο θάνατος, το πάθος και η απώλεια ξετυλίγονται μέσα από διαλόγους των χαρακτήρων γύρω της, ο καθένας με διαφορετικό φιλμ. [επιμέλεια από το φεστιβάλ]
Director: Vladimir Kanic
Producer: Valetina Oresic
Storyboard-animation-editing: Vladimir Kanic
Vladimir D. Kanic is a versatile interdisciplinary artist whose diverse practice spans filmmaking, photography, music, visual art and computer science. He uses different artistic and tech tools to create art outside of the scope of traditional boundaries. His short fiction and animation films have been playing at renowned film festivals and had won multiple international awards, and he has also held multiple solo international art exhibitions and interactive performances.
Το Παιδί της Θάλασσας, Minha Kim (UNITED KINGDOM 2015, 7' 30")
Σχεδίαση στο χαρτί
Έτοιμη να γίνει γυναίκα, η Σόρα ξυπνάει από έναν εφιάλτη και αποφασίζει να ακολουθήσει μια ομάδα ανδρών στην πόλη με την ελπίδα να βρει τη μαμά της.
Director: Minha Kim
Producer: National Film and Television School
Storyboard: Islay Bell-Webb
Artistic Direction: Daniel Warren
Animation: Minha Kim, Siwon Kim, Lenka Dobranska
Music: Antonio Nardi
Editing: Michele Chiappa
Minha Kim (Busan, South Korea, 03/25/1989) Award winning director based in London. She graduated at the National Film and Television School in England. Her most recent film SEA CHILD (2015) has won multiple awards such as Best Student Film at Cut Out Fest in Mexico, Anibar Animation Festival at Kosovo and European Animated Film Festival BALKANIMA in Serbia. Other films: Ice Cream Simon (2013), In the dark (2012), Vicious Circle (2011), Rabbit and Turtle (2011) and Crow's eye view (2010)
FILMOGRAPHY: Directed Sea Child(2015), Ice Cream Simon(2013), In the dark(2012), Vicious Circle(2011), Rabbit and Turtle(2011), Crow's eye view(2010)
Απαγορευμένη Ζώνη, Atelier Collectif (BELGIUM 2016, 10')
Pixilation
«Η Απαγορευμένη Ζώνη» αποτελεί χρονικό της καθημερινής ζωής του τελευταίου άνδρα που παρέμεινε στην κόκκινη ζώνη μετά την εκκένωση της Φουκουσίμα και του ατυχήματος στο εργοστάσιο πυρηνικής ενέργειας.
Director: Atelier Collectif
Producer: Zorobabel
Storyboard-animation: Atelier Collectif
Music: Carole & Hitoshi Kojo
Editing: Frédéric Fichefet
The Atelier Collectif (Collective Workshop) is an animation workshop for non-professionals, gathered around animated short film projects. Every decision is taken by the group, from the script to the sound design. These films are created with professional means and transferred to 35 mm film. They collected about 20 prizes (Brussels, France, Russia, Portugal, Japan, etc.). 'No-go zone' is the 16th film of the Atelier Collectif.
Τάνγκο, Francisco Gusso & Pedro Giongo (Brazil 2016, 12' 30")
Ντεκουπαρισμένα υλικά
Μετά από χρόνια ανομβρίας, φυτρώνει μια μυστήρια πατάτα στις απόμερες πηγές του ποταμού Αϊατάκ. Σύντομα, όλα θα είναι έτοιμα για τη σπουδαία τελετουργία του Τάνγκο. Για τον κόσμο, αποτελεί το ξεκίνημα μιας νέας εποχής. Εμπνευσμένο από το διήγημα «Ο Καλλιτέχνης της Πείνας» του Φραντς Κάφκα, το «Τάνγκο» διεισδύει στην ανθρώπινη φύση και τις αντιφάσεις της.
Directors Francisco Gusso, Pedro Giongo
Producers: Antonio Junior, Francisco Gusso, Lígia Teixeira, Pedro Giongo
Storyboard: Francisco Gusso, Pedro Giongo
Artsistic Direction-animation: Francisco Gusso, Jéssica Luz, Pedro Giongo
Music: Francisco Gusso, Pedro Giongo
Editing: Pedro Giongo
Graphics: Francisco Gusso, Pedro Giongo
Francisco Gusso and Pedro Giongo directed together two stop-motion animations shorts, Nightmare Park (2015) and Tango (2016), plus a handful of visual projects for movies, festivals, books and other artists.
Μια φορά και Τρεις Καιρούς, Nicola Bianco-Lévrin & Julie Rembauville (FRANCE 2016, 3' 23")
2D computer animation
Ζωγραφίζοντας γύρω από το τραπέζι, πέντε παιδιά ρωτούν για την εμφάνιση του πρώτου ανθρώπινου όντος στη γη. Από πού ήρθε; Αυτή η ανάκριση οδηγεί τους μικρούς σε μια σειρά από αλλόκοτα επιχειρήματα και αιματηρές εξηγήσεις.
Directors: Nicola Bianco-Lévrin and Julie Rembauville
Producer: Sébastien Hussenot/Brigitte Pardo/Pascale Faure
Storyboard-animation-editing: Nicolas Bianco-Lévrin and Julie Rembauville
Music: Maxence Camelin
Nicolas Bianco-Levrin and Julie Rembauville are prolific animation filmmakers and children's book authors who have worked together regularly since 2003. They have co-directed 27 short films using various techniques (stop-motion, paper cut-out and drawings). These include Baptistin l'imbattable (2006), Ailleurs (2008), [R] (2010) and Ben Hora (2010), It's a dog's life (2012), Minoule (2014), all of which made their mark at several international festivals. In 2006, their book La rue et le machino and companion film Le machino won the Encre et sels d'argent award for graphic design in the book-DVD category from France's Centre international d'études en littérature jeunesse (CIELJ). They are currently developing a new film based on Bianco-Levrin's book series Kroak. It's a Dog's Life is the duo's first collaboration with the NFB, and was co-produced with Folimage after winning the SACD short film project award at the 2010 Annecy International Animation Festival.
Παιδότοπος, Francis Gavelle & Claire Inguimberty (FRANCE 2016, 9' 05")
2D computer animation, Σχεδίαση στο χαρτί
Ο Μπρούνο αγαπάει την Ντελφίν πάρα πολύ. Η Ντελφίν αγαπάει τον Ζερόμ πάρα πολύ, Ο Ζερόμ κοιτάζει επίμονα την Μαργιορί... Η Μαργιορί δεν αγαπά τον πατέρα της ούτε τη μητέρα της πια.
Directors: Francis Gavelle & Claire Inguimberty
Producer: Fabrice Préel-Cléach
Storyboard: Francis Gavelle
Animation: Claire Inguimberty
Music: Sabrina Duval
Editing: Antoine Le Bihen
Claire Inguimberty When she was a child, she liked writing stories and drawing. She continued after high school with cinema studies. She learned editing at BTS Jacques Prévert. After one year in drawing prepa, she joining EMCA (Ecole des Métiers du Cinéma d'Animation) in Angoulême. During three years, she experimented animation techniques and discovered an exciting environment. After being graduated, she realized her first professional short film, co-directed with Francis Gavelle: "Cour de récré" (Playground).
Francis Gavelle Born in the suburbs of Paris, in 1963. French critic, Francis Gavelle is, since 1998, the producer of a show dedicated to literature, music and cinema for an independant radio (Radio Libertaire). From 2001 to 2011, he worked as member of the Short Film Commission, for the Cannes Film Festival's Critics' Week, and was, in 2012, juree of the "Caméra d'or Prize". Otherwise, he is a member of the animation committee for the Césars (the french Academy Awards) and initiated, in 2015, for the Annecy International Animation Film Festival, the "André Martin Award Jury".
Πρόσφυγας, Ayhan Ünlü (TURKEY 2016, 6' 32")
2D computer animation
Μια σύντομη ιστορία του να είσαι πρόσφυγας που εξιστορείται με μουσική και animation.
Director: Ayhan Ünlü
Producer: Ayhan Ünlü
Storyboard-animation-editing: Ayhan Ünlü
Music: Fazıl Say
Ayhan Ünlü 1961 Ankara
FİLMS
1993 The One Thousand and the First Night
1995 Kids Ballad
2005 Song of the Moon
2008 Africa
2012 Chiken
2015 İmpressions for Piano (11 short story )
2015 Her daim bir Gülnihal
2016 Birds of Pau
2016 Refugee
2016 Delirium
Φωνές του επέκεινα από τις φυλακές του Μάνους, Lukas Schrank (AUSTRALIA / UNITED KINGDOM 2015, 15' 16")
2D computer animation
Δύο άντρες που ψάχνουν άσυλο και κρατούνται στο Κέντρο Κράτησης μακριά από τις ακτές στο Νησί Μάνους της Αυστραλίας διηγούνται τα επικίνδυνα ταξίδια που τους έφεραν στο νησί και τις μνήμες τους από την εξέγερση που ξέσπασε το 2014.
Director: Lukas Schrank
Producer: Visitor Studio
Animation: Lukas Schrank and Marissa Rossi
Music: Ian King
Editing: Chris Ward
Lukas Schrank (London, 1984) is a British director and animator based between London and Melbourne, his work spans the genres of documentary and science fiction but is unified by common themes of isolation and confinement. Alongside his film work, Lukas is part of Visitor Studio, an award-winning creative studio working in VFX and animation for films and television.
Η Γέφυρα του Ποταμού, Jadwiga Kowalska (SWITZERLAND 2016, 5' 45")
2D computer animation, Ντεκουπαρισμένα υλικά, Σχεδίαση πάνω σε φιλμ
Ένας άνδρας στη γέφυρα, χωρισμένος από την αγάπη της ζωής του. Θέλοντας να είναι μαζί της για μια τελευταία φορά, αποφασίζει να πάει και να την αναζητήσει στην άλλη ζωή.
Director: Jadwiga Kowalska
Producer: Jadwiga Kowalska
Artistic direction-animation: Jadwiga Kowalska
Music: Roland Bucher & Christian Aregger
Editing: Fee Liechti
Born 1982 in Bern CH, Polish & Swiss citizenship, Jadwiga is an independent animation filmmaker and illustrator based in Switzerland. She studied at HSLU Lucerne (Animation/Illustration) and ASP Kraków (Animation). In 2009 she received the Swiss Film Award for "Tôt ou tard" (Best Animation Film). Since 2009 she's working above all on her own short animated films and children's books. Besides that she's very regular guest lecturer at different Art Schools.
Μπίνγκο!, Patrick Schoenmaker (THE NETHERLANDS 2015, 2' 40")
2D computer animation
Το απομονωμένο γηροκομείο Αγαλλίαση είναι ένας καταθλιπτικός τερματικός σταθμός. Ευτυχώς, η δυναμική γριούλα Γκέρντα έχει ξέσπασμα χαράς: η εβδομαδιαία βραδιά Μπίνγκο. Όταν βρίσκεται μόνο ένα κενό μακριά από τη νίκη, η μικροσκοπική μπαλίτσα ξαφνικά εξαφανίζεται και εκείνη αρχίζει μια παράλογη αναζήτηση όπου είναι πρόθυμη να φτάσει μέχρι τα άκρα προκειμένου να κερδίσει τη βραδιά Μπίνγκο.
Director: Patrick Schoenmaker
Producer: Daan Velsink
Storyboard-artistic direction: Patrick Schoenmaker
Animation: Bob Wolkers, Florian Walraven, Merel van den Broek, Nicole Derksen
Voice: Tosca Niterink
Based in Utrecht, the Netherlands, Patrick Schoenmaker (1980) has been working as a professional designer since 1999. Starting as a comic book artist, he decided to pursue a career in animation soonafter. He graduated from the Utrecht School of the Arts in 2009 with his short, 'the Itch', which won multiple awards at film festivals worldwide. In 2006 he worked on the feature film "The Secret of Kells" as a keyposing artist. He currently works a member of the animators collective "Frame Order" as a designer and storyboard artist. Patrick also designs prints and trading cards for various Lucasfilm properties.
Πλάσματα, Tessa Moult-Milewska (POLAND 2015, 10')
2D computer animation, Ντεκουπαρισμένα υλικά
Η αποκρουστική ιστορία αγάπης του Χάρολντ και της Ματίλντα, δύο ανθρώπινες καρικατούρες που προσπαθούν να αντιμετωπίσουν τον κοινωνικό αποκλεισμό. Προσπαθούν να κάνουν την αισχρή τους εικόνα καλύτερη. Η σκληρή μορφή της τεχνικής cut-out εμπνευσμένη από τα έργα των Roald Dahl, Lotte Reiniger και Edward Gorey μάς οδηγεί σε έναν απρόβλεπτο και ετερόκλητο κόσμο της σκοτεινής φαντασίας, που μας κάνει να αναρωτιόμαστε: Ποια πραγματικά είναι αυτά τα Πλάσματα;
Director: Tessa Moult-Milewska
Producer: Ewa Jastrzebska
Storyboard: Tessa Moult-Milewska
Animation: Wojciech Sankiewicz
Music: Krzysztof A. Janczak
Editing: Jakub Sobek
Tessa Moult-Milewska – scholar of the Warsaw Film School and post-graduate of the Film Academy of Miroslav Ondricek in Pisk, Czech Republic. Director of the awarded animation "The Designer"(2012) and "Spider and Flies"(2013). Winner of the film competition of the Polish Television Channel for creative tallents "Dolina Kreatywna". Owner of Indemind Studio.
Πέμπτη 30/3, 22:30-00:00 (Πολύτεχνο)
Μόνο οι Εραστές οδεύουν προς το Θάνατο, Vladimir Kanic (CANADA / CROATIA 2015, 6' 38")
Η Έμιλυ αρχίζει να αντιλαμβάνεται τον κόσμο σαν να είναι φτιαγμένος από ζωγραφισμένα φιλμ ταινιών, αμέσως μετά τον τραυματισμό της σε ατύχημα. Στο δρόμο για το νοσοκομείο, μια ιστορία αγάπης, ο θάνατος, το πάθος και η απώλεια ξετυλίγονται μέσα από διαλόγους των χαρακτήρων γύρω της, ο καθένας με διαφορετικό φιλμ. [επιμέλεια από το φεστιβάλ]
Credits
Director: Vladimir Kanic
Producer: Valetina Oresic
Storyboard-animation-editing: Vladimir Kanic
CV
Vladimir D. Kanic is a versatile interdisciplinary artist whose diverse practice spans filmmaking, photography, music, visual art and computer science. He uses different artistic and tech tools to create art outside of the scope of traditional boundaries. His short fiction and animation films have been playing at renowned film festivals and had won multiple international awards, and he has also held multiple solo international art exhibitions and interactive performances.
Το Παιδί της Θάλασσας, Minha Kim (UNITED KINGDOM 2015, 7' 30")
Έτοιμη να γίνει γυναίκα, η Σόρα ξυπνάει από έναν εφιάλτη και αποφασίζει να ακολουθήσει μια ομάδα ανδρών στην πόλη με την ελπίδα να βρει τη μαμά της.
Credits
Director: Minha Kim
Producer: National Film and Television School
Storyboard: Islay Bell-Webb
Artistic Direction: Daniel Warren
Animation: Minha Kim, Siwon Kim, Lenka Dobranska
Music: Antonio Nardi
Editing: Michele Chiappa
CV
Minha Kim (Busan, South Korea, 03/25/1989) Award winning director based in London. She graduated at the National Film and Television School in England. Her most recent film SEA CHILD (2015) has won multiple awards such as Best Student Film at Cut Out Fest in Mexico, Anibar Animation Festival at Kosovo and European Animated Film Festival BALKANIMA in Serbia. Other films: Ice Cream Simon (2013), In the dark (2012), Vicious Circle (2011), Rabbit and Turtle (2011) and Crow's eye view (2010)
FILMOGRAPHY: Directed Sea Child(2015), Ice Cream Simon(2013), In the dark(2012), Vicious Circle(2011), Rabbit and Turtle(2011), Crow's eye view(2010)
Απαγορευμένη Ζώνη, Atelier Collectif (BELGIUM 2016, 10')
«Η Απαγορευμένη Ζώνη» αποτελεί χρονικό της καθημερινής ζωής του τελευταίου άνδρα που παρέμεινε στην κόκκινη ζώνη μετά την εκκένωση της Φουκουσίμα και του ατυχήματος στο εργοστάσιο πυρηνικής ενέργειας.
Credits
Director: Atelier Collectif
Producer: Zorobabel
Storyboard-animation: Atelier Collectif
Music: Carole & Hitoshi Kojo
Editing: Frédéric Fichefet
CV
The Atelier Collectif (Collective Workshop) is an animation workshop for non-professionals, gathered around animated short film projects. Every decision is taken by the group, from the script to the sound design. These films are created with professional means and transferred to 35 mm film. They collected about 20 prizes (Brussels, France, Russia, Portugal, Japan, etc.). 'No-go zone' is the 16th film of the Atelier Collectif.
Τάνγκο, Francisco Gusso & Pedro Giongo (Brazil 2016, 12' 30")
Μετά από χρόνια ανομβρίας, φυτρώνει μια μυστήρια πατάτα στις απόμερες πηγές του ποταμού Αϊατάκ. Σύντομα, όλα θα είναι έτοιμα για τη σπουδαία τελετουργία του Τάνγκο. Για τον κόσμο, αποτελεί το ξεκίνημα μιας νέας εποχής. Εμπνευσμένο από το διήγημα «Ο Καλλιτέχνης της Πείνας» του Φραντς Κάφκα, το «Τάνγκο» διεισδύει στην ανθρώπινη φύση και τις αντιφάσεις της.
Credits
Directors Francisco Gusso, Pedro Giongo
Producers: Antonio Junior, Francisco Gusso, Lígia Teixeira, Pedro Giongo
Storyboard: Francisco Gusso, Pedro Giongo
Artsistic Direction-animation: Francisco Gusso, Jéssica Luz, Pedro Giongo
Music: Francisco Gusso, Pedro Giongo
Editing: Pedro Giongo
Graphics: Francisco Gusso, Pedro Giongo
CV
Francisco Gusso and Pedro Giongo directed together two stop-motion animations shorts, Nightmare Park (2015) and Tango (2016), plus a handful of visual projects for movies, festivals, books and other artists.
Μια φορά και Τρεις Καιρούς, Nicola Bianco-Lévrin & Julie Rembauville (FRANCE 2016, 3' 23")
Ζωγραφίζοντας γύρω από το τραπέζι, πέντε παιδιά ρωτούν για την εμφάνιση του πρώτου ανθρώπινου όντος στη γη. Από πού ήρθε; Αυτή η ανάκριση οδηγεί τους μικρούς σε μια σειρά από αλλόκοτα επιχειρήματα και αιματηρές εξηγήσεις.
Credits
Directors: Nicola Bianco-Lévrin and Julie Rembauville
Producer: Sébastien Hussenot/Brigitte Pardo/Pascale Faure
Storyboard-animation-editing: Nicolas Bianco-Lévrin and Julie Rembauville
Music: Maxence Camelin
CV
Nicolas Bianco-Levrin and Julie Rembauville are prolific animation filmmakers and children's book authors who have worked together regularly since 2003. They have co-directed 27 short films using various techniques (stop-motion, paper cut-out and drawings). These include Baptistin l'imbattable (2006), Ailleurs (2008), [R] (2010) and Ben Hora (2010), It's a dog's life (2012), Minoule (2014), all of which made their mark at several international festivals. In 2006, their book La rue et le machino and companion film Le machino won the Encre et sels d'argent award for graphic design in the book-DVD category from France's Centre international d'études en littérature jeunesse (CIELJ). They are currently developing a new film based on Bianco-Levrin's book series Kroak. It's a Dog's Life is the duo's first collaboration with the NFB, and was co-produced with Folimage after winning the SACD short film project award at the 2010 Annecy International Animation Festival.
Παιδότοπος, Francis Gavelle & Claire Inguimberty (FRANCE 2016, 9' 05")
Ο Μπρούνο αγαπάει την Ντελφίν πάρα πολύ. Η Ντελφίν αγαπάει τον Ζερόμ πάρα πολύ, Ο Ζερόμ κοιτάζει επίμονα την Μαργιορί... Η Μαργιορί δεν αγαπά τον πατέρα της ούτε τη μητέρα της πια.
Credits
Directors: Francis Gavelle & Claire Inguimberty
Producer: Fabrice Préel-Cléach
Storyboard: Francis Gavelle
Animation: Claire Inguimberty
Music: Sabrina Duval
Editing: Antoine Le Bihen
CV
Claire Inguimberty When she was a child, she liked writing stories and drawing. She continued after high school with cinema studies. She learned editing at BTS Jacques Prévert. After one year in drawing prepa, she joining EMCA (Ecole des Métiers du Cinéma d'Animation) in Angoulême. During three years, she experimented animation techniques and discovered an exciting environment. After being graduated, she realized her first professional short film, co-directed with Francis Gavelle: "Cour de récré" (Playground).
Francis Gavelle Born in the suburbs of Paris, in 1963. French critic, Francis Gavelle is, since 1998, the producer of a show dedicated to literature, music and cinema for an independant radio (Radio Libertaire). From 2001 to 2011, he worked as member of the Short Film Commission, for the Cannes Film Festival's Critics' Week, and was, in 2012, juree of the "Caméra d'or Prize". Otherwise, he is a member of the animation committee for the Césars (the french Academy Awards) and initiated, in 2015, for the Annecy International Animation Film Festival, the "André Martin Award Jury".
Πρόσφυγας, Ayhan Ünlü (TURKEY 2016, 6' 32")
Μια σύντομη ιστορία του να είσαι πρόσφυγας που εξιστορείται με μουσική και animation.
Credits
Director: Ayhan Ünlü
Producer: Ayhan Ünlü
Storyboard-animation-editing: Ayhan Ünlü
Music: Fazıl Say
CV
Ayhan Ünlü 1961 Ankara
FİLMS
1993 The One Thousand and the First Night
1995 Kids Ballad
2005 Song of the Moon
2008 Africa
2012 Chiken
2015 İmpressions for Piano (11 short story )
2015 Her daim bir Gülnihal
2016 Birds of Pau
2016 Refugee
2016 Delirium
Φωνές του επέκεινα από τις φυλακές του Μάνους, Lukas Schrank (AUSTRALIA / UNITED KINGDOM 2015, 15' 16")
Δύο άντρες που ψάχνουν άσυλο και κρατούνται στο Κέντρο Κράτησης μακριά από τις ακτές στο Νησί Μάνους της Αυστραλίας διηγούνται τα επικίνδυνα ταξίδια που τους έφεραν στο νησί και τις μνήμες τους από την εξέγερση που ξέσπασε το 2014.
Credits
Director: Lukas Schrank
Producer: Visitor Studio
Animation: Lukas Schrank and Marissa Rossi
Music: Ian King
Editing: Chris Ward
CV
Lukas Schrank (London, 1984) is a British director and animator based between London and Melbourne, his work spans the genres of documentary and science fiction but is unified by common themes of isolation and confinement. Alongside his film work, Lukas is part of Visitor Studio, an award-winning creative studio working in VFX and animation for films and television.
Η Γέφυρα του Ποταμού, Jadwiga Kowalska (SWITZERLAND 2016, 5' 45")
Ένας άνδρας στη γέφυρα, χωρισμένος από την αγάπη της ζωής του. Θέλοντας να είναι μαζί της για μια τελευταία φορά, αποφασίζει να πάει και να την αναζητήσει στην άλλη ζωή.
Credits
Director: Jadwiga Kowalska
Producer: Jadwiga Kowalska
Artistic direction-animation: Jadwiga Kowalska
Music: Roland Bucher & Christian Aregger
Editing: Fee Liechti
CV
Born 1982 in Bern CH, Polish & Swiss citizenship, Jadwiga is an independent animation filmmaker and illustrator based in Switzerland. She studied at HSLU Lucerne (Animation/Illustration) and ASP Kraków (Animation). In 2009 she received the Swiss Film Award for "Tôt ou tard" (Best Animation Film). Since 2009 she's working above all on her own short animated films and children's books. Besides that she's very regular guest lecturer at different Art Schools.
Μπίνγκο!, Patrick Schoenmaker (THE NETHERLANDS 2015, 2' 40")
Το απομονωμένο γηροκομείο Αγαλλίαση είναι ένας καταθλιπτικός τερματικός σταθμός. Ευτυχώς, η δυναμική γριούλα Γκέρντα έχει ξέσπασμα χαράς: η εβδομαδιαία βραδιά Μπίνγκο. Όταν βρίσκεται μόνο ένα κενό μακριά από τη νίκη, η μικροσκοπική μπαλίτσα ξαφνικά εξαφανίζεται και εκείνη αρχίζει μια παράλογη αναζήτηση όπου είναι πρόθυμη να φτάσει μέχρι τα άκρα προκειμένου να κερδίσει τη βραδιά Μπίνγκο.
Credits
Director: Patrick Schoenmaker
Producer: Daan Velsink
Storyboard-artistic direction: Patrick Schoenmaker
Animation: Bob Wolkers, Florian Walraven, Merel van den Broek, Nicole Derksen
Voice: Tosca Niterink
CV
Based in Utrecht, the Netherlands, Patrick Schoenmaker (1980) has been working as a professional designer since 1999. Starting as a comic book artist, he decided to pursue a career in animation soonafter. He graduated from the Utrecht School of the Arts in 2009 with his short, 'the Itch', which won multiple awards at film festivals worldwide. In 2006 he worked on the feature film "The Secret of Kells" as a keyposing artist. He currently works a member of the animators collective "Frame Order" as a designer and storyboard artist. Patrick also designs prints and trading cards for various Lucasfilm properties.
Πλάσματα, Tessa Moult-Milewska (POLAND 2015, 10')
Η αποκρουστική ιστορία αγάπης του Χάρολντ και της Ματίλντα, δύο ανθρώπινες καρικατούρες που προσπαθούν να αντιμετωπίσουν τον κοινωνικό αποκλεισμό. Προσπαθούν να κάνουν την αισχρή τους εικόνα καλύτερη. Η σκληρή μορφή της τεχνικής cut-out εμπνευσμένη από τα έργα των Roald Dahl, Lotte Reiniger και Edward Gorey μάς οδηγεί σε έναν απρόβλεπτο και ετερόκλητο κόσμο της σκοτεινής φαντασίας, που μας κάνει να αναρωτιόμαστε: Ποια πραγματικά είναι αυτά τα Πλάσματα;
Credits
Director: Tessa Moult-Milewska
Producer: Ewa Jastrzebska
Storyboard: Tessa Moult-Milewska
Animation: Wojciech Sankiewicz
Music: Krzysztof A. Janczak
Editing: Jakub Sobek
CV
Tessa Moult-Milewska – scholar of the Warsaw Film School and post-graduate of the Film Academy of Miroslav Ondricek in Pisk, Czech Republic. Director of the awarded animation "The Designer"(2012) and "Spider and Flies"(2013). Winner of the film competition of the Polish Television Channel for creative tallents "Dolina Kreatywna". Owner of Indemind Studio.
Δ4: Ο εαυτός μου σε πίξελς
Παραλλαγές σε μια ταυτότητα.
Παρασκευή 31/3, 17:00-18:30 (Δημοτικό Θέατρο Κέρκυρας, Studio)
Διάνα, Kristjan Holm (ESTONIA 2016, 17')
Σχεδίαση στο χαρτί
Η ιστορία αφορά έναν εργατικό ταχυδρόμο που τελεί τα καθήκοντά του με υποδειγματικό τρόπο και γνωρίζει τη μέλλουσα γυναίκα του..
Director: Kristjan Holm
Producer: Kalev Tamm
Storyboard: Kristjan Holm
Animation: Ülle Metsur, Maiken Silla, Tarmo Vaarmets
Editing: Kristjan Holm
Music: Horret Kuus
VÄIKE MAJA / Small House 2008 / 6'15" / 16:9 / Stereo / Black&White PÕGENEMINE / Escape 2009 / 5'40" / 16:9 / Stereo / Colour SUUR MAJA / Big House 2011 / 10'24" / 16:9 / Stereo / Colour MUST STSENAARIUM / Worst-Case Scenario / 2014 / 14'40" / 16:9 / 5.1 Surround / Colour PUNKT / Dot 2015 / 3'50" / 16:9 / Stereo / Colour TÄISMAJA / Full House 2016 / 17'00" / 16:9 / 5.1 Surround / Colour .
Το Απόγευμα που Έχασε το Μυαλό της, Kim Noce & Shaun Clark (UK 2015, 3')
2D computer animation
Ένα κρύο απόγευμα του χειμώνα, μια σοβαρή γυναίκα αναγκάζεται να χαλαρώσει όταν το μυαλό της πηδά έξω από το κεφάλι της.
Director: Kim Noce & Shaun Clark
Producer: mewlab
Storyboard-animation: Kim Noce & Shaun Clark
Editing: Fiona Desouza
Music: Alex Harwood
Shaun Clark http://www.shaunclark.org,born 1979, Beverley, Uk.
Shaun Clark has directed an eclectic array of award winning animated films since the early 90′s. His films have been BAFTA nominated and has earned him praise for his use of different techniques and styles of storytelling most recently in Clermont-Ferrand (2012). Shaun graduated with a first degree honours in animation before studying for a MA at The National Film School for two years. He resides in London where he works at Mew Lab as a animation director.
Kim Noce http://www.kimnoce.com 1973, Mendrisio, Switzerland. I am an Animator Director with a MA in Animation Direction from the NFTS and a BA in Fine Art from BRERA. Alongside my personal films I work for the commercials industry My films and my animation work have won many awards, including BAFTA and ROYAL TELEVISION SOCIETY AWARD nominations. Since 2005 I formed co-created the collective http://www.mewlab.com .
Δύο Ψυχές σε Ένα Σώμα, Fabrice Luang-Vija
(FRANCE 2015, 17')
2D computer animation
Τον αποκαλούσαν «Δύο ψυχές σε ένα σώμα». Ήταν όμορφος σαν γυναίκα και γοητευτικός σαν άνδρας. Δίσταζε...
Director: Fabrice Luang-Vija
Producer: Sophie Fallot
Animation: Camille Rossi, Vincent Bierrewaerts, Fabrice Luang-Vija, Ulrich Totier
Graphics-editing: Fabrice Luang-Vija
Music: Terje Isungset (not original)
After studying literature and communication, Fabrice Luang-Vija works in corporate movies. He directs more than 300 corporate films for industry. In 2002, he directs his first short animated movie "Squealing Square", then from 2003 to 2012, he creates "The Delirious Tales", a cartoon serial for children, with farm, forest and jungle animals. Now, Fabrice Luang-Vija lives in Valence (France), where he works in corporate production, and in animated short movies creation. Filmography: Squealing Square (2002, 12 min), The Delirious Tales (2D cartoon, 4 x 10 min , 2 x 3 min)
Ακτογραμμή, Caroline Caza (CANADA 2016, 1' 54'')
2D computer animation
Μια κρυφή ακτή και η μαγεία του δειλινού.
Director: Caroline Caza
Producer- animation- graphics- editing: Caroline Caza
Music: Psychocaravane
Caroline Caza studied visual arts and theatre before plunging into the world of animation. Additional training in traditional 2D, then in 3D computer animation helped define her own path. Her films have been presented in some twenty festivals across the world.
Το Κενό, Dahee Jeong (FRANCE/ SOUTH KOREA 2016, 10')
2D computer animation, Σχεδίαση σε φιλμ
Στο δωμάτιο μιας γυναίκας συγκεντρώνονται συνεχώς αναμνήσεις και εξαφανίζονται σαν σκόνη. Ο άνδρας περνάει το χρόνο του στο δωμάτιό του δημιουργώντας ανώφελα μικρά παιχνίδια με τις αναμνήσεις της γυναίκας.
Director: Dahee Jeong
Producer: Ron Dyens
Animation -graphics -editing: Dahee Jeong
Music: Sangwoo Ma
Πλανέμο, Veljko Popović (CROATIA 2015, 13' 25'')
3D computer animation
Ο Πλανέμο είναι ένα μοναχικός περιπλανώμενος φρουρός του γαλαξία. Ένας ορφανεμένος κόσμος, ένα ουράνιο σώμα που εκδιώκεται από το ηλιακό σύστημα λόγω του χάους της πλανητικής μετανάστευσης. Σε μια κοινωνία που ο καθένας ασυλλόγιστα περιστρέφεται γύρω από τη ρουτίνα του, τι συμβαίνει όταν κάποιος αποβάλλεται από το σύστημα; Μπορεί ξαφνικά να βρεθεί αποκλεισμένος από την κατοικήσιμη ζώνη.
Director: Veljko Popović
Producer: Veljko Popović
Animation: Sinisa Mataic, Natalia Marcos, Kristijan Dulic
Music: Sina Jakelic
Storyboard- editing:Veljko Popović
Veljko Popovic (1979) graduated in 2003 from the Academy of Fine Arts in Zagreb, Department of Painting. In 1998 he starts working with computer graphics and co-founded Lemonade3D, studio for CG and animation. He is the head of Film and Video Department and teaches computer animation at the Arts Academy in Split. His films have been screened and awarded at numerous film festivals worldwide (including Annecy, Animafest Zagreb, Clermont Ferrand, Aspen, Hiroshima, Leeds, Stuttgart). He was a jury member at several film festivals.
Filmography
Planemo (2015); Father (2012, co-director); Dove sei, amor mio (2011); Moj Put / My Way (2010, co-director); Ona koja mjeri / She Who Measures (2008)
Ανάλυση και Παράλυση, Anete Melece (SWITZERLAND 2016, 9' 40'')
2D computer animation, Ντεκουπαρισμένα υλικά, Σχεδίαση στο χαρτί
Το κεφάλι του Άντον εκρήγνυται από τις σκέψεις. Η κηπουρός βράζει από θυμό: ποιος ποδοπάτησε τα παρτέρια; Στο πάρκο ο Άντον ψάχνει κάποιον να παίξει σκάκι. Κάποιον που να παίζει καλύτερα απ' ό,τι ο σκύλος του. Η κηπουρός ψάχνει για έναν μυστηριώδη κατά συρροή βάνδαλο που έχασε μια κίτρινη μπότα. Μήπως ψάχνουν και οι δύο για το ίδιο πράγμα;
Director: Anete Melece
Producer: Saskia von Virág
Storyboard-graphics: Anete Melece
Animation: Stefan Holaus, Anete Melece
Music: Ephrem Lüchinger
Editing: Fee Liechti
Anete Melece (*1983) is a Latvian illustrator and animation filmmaker based in Zürich, Switzerland. She studied visual communication at the Art Academy of Latvia (BA) and animation at Lucerne University of Applied Sciences and Art (MA). Analysis Paralysis – animation, 9 min, 2016 The Kiosk – animation, 7 min, Virgage Film, 2013 Vilma Doesn't Work Today, animation, 8 min, 2007
Κρίση Πανικού!, Eileen O'Meara (USA 2016, 3' 10'')
Σχεδίαση σε ζελατίνα
Ξέρετε τις βασανιστικές σκέψεις που αρχίζουν «άφησα την καφετιέρα αναμμένη;» και καταλήγουν «Κι αν γεννήσω το παιδί του σατανά;» Αυτό το μικρού μήκους animation εξερευνά την ανησυχία, την εμμονή και την αβέβαιη αναμονή της πραγματικότητας.
Director: Eileen O'Meara
Producer: Eileen O'Meara
Storyboard-animation-editing-graphics: Eileen O'Meara
Music:Tim Maloney
Eileen O'Meara is an American artist known for her hand-drawn independent films "Agnes Escapes from the Nursing Home" and "That Strange Person". She produced and directed commercial animated spots for clients including HBO, UNICEF, Warner Home Video, and Motown.
O'Meara received the National Endowment for the Arts Fellowship and Women in Film Foundation Film & Video Grants. Her work is featured in "Get Animated!" by Tim Maloney, "Making it Big in Shorts" by Kim Adelman, and "Dancing with the Sun – Selected Shorts from Sundance Film Festival".
Σκουληκότρυπα, Turun Anikistit ( FINLAND 2016, 12' 48'')
2D computer animation
Βιέννη 1914. Ο Όττο βρίσκει μια σκουληκότρυπα σε άλλη διάσταση. Αυτό καταστρέφει την ψυχική του υγεία και τη σχέση του με την Έμμα. Και οι δύο καταλήγουν να ζητήσουν βοήθεια από τον καναπέ του Φρόιντ.
Director: Turun Anikistit
Producer: Kimmo Sillanmikko
Storyboard: Simo Ruotsalainen
Animation: Joni Männistö, Antti Laakso, Samppa Kukkonen
Editing: Petri Erkkilä
Music: Tero-Petri Suovanen
Film is directed together by eight members of Turun Anikistit - a collective of talented, award-winning animation filmmakers from Finland. This is their third film together. Directors: Tommi Juutilainen, Lauri Järvenpää, Samppa Kukkonen, Antti Laakso, Chrzu Lindström, Joni Männistö, Lotta Rapeli, Elli Vuorinen.
Previous films (together as Turun Anikistit): English Lessons, 2008, Commercial Break, 2013
Παρασκευή 31/3, 17:00-18:30 (Δημοτικό Θέατρο Κέρκυρας, Studio)
Διάνα, Kristjan Holm (ESTONIA 2016, 17')
Η ιστορία αφορά έναν εργατικό ταχυδρόμο που τελεί τα καθήκοντά του με υποδειγματικό τρόπο και γνωρίζει τη μέλλουσα γυναίκα του..
Credits
Director: Kristjan Holm
Producer: Kalev Tamm
Storyboard: Kristjan Holm
Animation: Ülle Metsur, Maiken Silla, Tarmo Vaarmets
Editing: Kristjan Holm
Music: Horret Kuus
CV/FILMOGRAPHY
VÄIKE MAJA / Small House 2008 / 6'15" / 16:9 / Stereo / Black&White PÕGENEMINE / Escape 2009 / 5'40" / 16:9 / Stereo / Colour SUUR MAJA / Big House 2011 / 10'24" / 16:9 / Stereo / Colour MUST STSENAARIUM / Worst-Case Scenario / 2014 / 14'40" / 16:9 / 5.1 Surround / Colour PUNKT / Dot 2015 / 3'50" / 16:9 / Stereo / Colour TÄISMAJA / Full House 2016 / 17'00" / 16:9 / 5.1 Surround / Colour .
Το Απόγευμα που Έχασε το Μυαλό της, Kim Noce & Shaun Clark (UK 2015, 3')
Ένα κρύο απόγευμα του χειμώνα, μια σοβαρή γυναίκα αναγκάζεται να χαλαρώσει όταν το μυαλό της πηδά έξω από το κεφάλι της.
Credits
Director: Kim Noce & Shaun Clark
Producer: mewlab
Storyboard-animation: Kim Noce & Shaun Clark
Editing: Fiona Desouza
Music: Alex Harwood
CV
Shaun Clark http://www.shaunclark.org,born 1979, Beverley, Uk.
Shaun Clark has directed an eclectic array of award winning animated films since the early 90′s. His films have been BAFTA nominated and has earned him praise for his use of different techniques and styles of storytelling most recently in Clermont-Ferrand (2012). Shaun graduated with a first degree honours in animation before studying for a MA at The National Film School for two years. He resides in London where he works at Mew Lab as a animation director.
Kim Noce http://www.kimnoce.com 1973, Mendrisio, Switzerland. I am an Animator Director with a MA in Animation Direction from the NFTS and a BA in Fine Art from BRERA. Alongside my personal films I work for the commercials industry My films and my animation work have won many awards, including BAFTA and ROYAL TELEVISION SOCIETY AWARD nominations. Since 2005 I formed co-created the collective http://www.mewlab.com .
Δύο Ψυχές σε Ένα Σώμα, Fabrice Luang-Vija
(FRANCE 2015, 17')
Τον αποκαλούσαν «Δύο ψυχές σε ένα σώμα». Ήταν όμορφος σαν γυναίκα και γοητευτικός σαν άνδρας. Δίσταζε...
Credits
Director: Fabrice Luang-Vija
Producer: Sophie Fallot
Animation: Camille Rossi, Vincent Bierrewaerts, Fabrice Luang-Vija, Ulrich Totier
Graphics-editing: Fabrice Luang-Vija
Music: Terje Isungset (not original)
CV
After studying literature and communication, Fabrice Luang-Vija works in corporate movies. He directs more than 300 corporate films for industry. In 2002, he directs his first short animated movie "Squealing Square", then from 2003 to 2012, he creates "The Delirious Tales", a cartoon serial for children, with farm, forest and jungle animals. Now, Fabrice Luang-Vija lives in Valence (France), where he works in corporate production, and in animated short movies creation. Filmography: Squealing Square (2002, 12 min), The Delirious Tales (2D cartoon, 4 x 10 min , 2 x 3 min)
Ακτογραμμή, Caroline Caza (CANADA 2016, 1' 54'')
Μια κρυφή ακτή και η μαγεία του δειλινού.
Credits
Director: Caroline Caza
Producer- animation- graphics- editing: Caroline Caza
Music: Psychocaravane
CV
Caroline Caza studied visual arts and theatre before plunging into the world of animation. Additional training in traditional 2D, then in 3D computer animation helped define her own path. Her films have been presented in some twenty festivals across the world.
Το Κενό, Dahee Jeong (FRANCE/ SOUTH KOREA 2016, 10')
Στο δωμάτιο μιας γυναίκας συγκεντρώνονται συνεχώς αναμνήσεις και εξαφανίζονται σαν σκόνη. Ο άνδρας περνάει το χρόνο του στο δωμάτιό του δημιουργώντας ανώφελα μικρά παιχνίδια με τις αναμνήσεις της γυναίκας.
Credits
Director: Dahee Jeong
Producer: Ron Dyens
Animation -graphics -editing: Dahee Jeong
Music: Sangwoo Ma
Πλανέμο, Veljko Popović (CROATIA 2015, 13' 25'')
Ο Πλανέμο είναι ένα μοναχικός περιπλανώμενος φρουρός του γαλαξία. Ένας ορφανεμένος κόσμος, ένα ουράνιο σώμα που εκδιώκεται από το ηλιακό σύστημα λόγω του χάους της πλανητικής μετανάστευσης. Σε μια κοινωνία που ο καθένας ασυλλόγιστα περιστρέφεται γύρω από τη ρουτίνα του, τι συμβαίνει όταν κάποιος αποβάλλεται από το σύστημα; Μπορεί ξαφνικά να βρεθεί αποκλεισμένος από την κατοικήσιμη ζώνη.
Credits
Director: Veljko Popović
Producer: Veljko Popović
Animation: Sinisa Mataic, Natalia Marcos, Kristijan Dulic
Music: Sina Jakelic
Storyboard- editing:Veljko Popović
CV
Veljko Popovic (1979) graduated in 2003 from the Academy of Fine Arts in Zagreb, Department of Painting. In 1998 he starts working with computer graphics and co-founded Lemonade3D, studio for CG and animation. He is the head of Film and Video Department and teaches computer animation at the Arts Academy in Split. His films have been screened and awarded at numerous film festivals worldwide (including Annecy, Animafest Zagreb, Clermont Ferrand, Aspen, Hiroshima, Leeds, Stuttgart). He was a jury member at several film festivals.
Filmography
Planemo (2015); Father (2012, co-director); Dove sei, amor mio (2011); Moj Put / My Way (2010, co-director); Ona koja mjeri / She Who Measures (2008)
Ανάλυση και Παράλυση, Anete Melece (SWITZERLAND 2016, 9' 40'')
Το κεφάλι του Άντον εκρήγνυται από τις σκέψεις. Η κηπουρός βράζει από θυμό: ποιος ποδοπάτησε τα παρτέρια; Στο πάρκο ο Άντον ψάχνει κάποιον να παίξει σκάκι. Κάποιον που να παίζει καλύτερα απ' ό,τι ο σκύλος του. Η κηπουρός ψάχνει για έναν μυστηριώδη κατά συρροή βάνδαλο που έχασε μια κίτρινη μπότα. Μήπως ψάχνουν και οι δύο για το ίδιο πράγμα;
Credits
Director: Anete Melece
Producer: Saskia von Virág
Storyboard-graphics: Anete Melece
Animation: Stefan Holaus, Anete Melece
Music: Ephrem Lüchinger
Editing: Fee Liechti
CV
Anete Melece (*1983) is a Latvian illustrator and animation filmmaker based in Zürich, Switzerland. She studied visual communication at the Art Academy of Latvia (BA) and animation at Lucerne University of Applied Sciences and Art (MA). Analysis Paralysis – animation, 9 min, 2016 The Kiosk – animation, 7 min, Virgage Film, 2013 Vilma Doesn't Work Today, animation, 8 min, 2007
Κρίση Πανικού!, Eileen O'Meara (USA 2016, 3' 10'')
Ξέρετε τις βασανιστικές σκέψεις που αρχίζουν «άφησα την καφετιέρα αναμμένη;» και καταλήγουν «Κι αν γεννήσω το παιδί του σατανά;» Αυτό το μικρού μήκους animation εξερευνά την ανησυχία, την εμμονή και την αβέβαιη αναμονή της πραγματικότητας.
Credits
Director: Eileen O'Meara
Producer: Eileen O'Meara
Storyboard-animation-editing-graphics: Eileen O'Meara
Music:Tim Maloney
CV
Eileen O'Meara is an American artist known for her hand-drawn independent films "Agnes Escapes from the Nursing Home" and "That Strange Person". She produced and directed commercial animated spots for clients including HBO, UNICEF, Warner Home Video, and Motown.
O'Meara received the National Endowment for the Arts Fellowship and Women in Film Foundation Film & Video Grants. Her work is featured in "Get Animated!" by Tim Maloney, "Making it Big in Shorts" by Kim Adelman, and "Dancing with the Sun – Selected Shorts from Sundance Film Festival".
Σκουληκότρυπα, Turun Anikistit ( FINLAND 2016, 12' 48'')
Βιέννη 1914. Ο Όττο βρίσκει μια σκουληκότρυπα σε άλλη διάσταση. Αυτό καταστρέφει την ψυχική του υγεία και τη σχέση του με την Έμμα. Και οι δύο καταλήγουν να ζητήσουν βοήθεια από τον καναπέ του Φρόιντ.
Credits
Director: Turun Anikistit
Producer: Kimmo Sillanmikko
Storyboard: Simo Ruotsalainen
Animation: Joni Männistö, Antti Laakso, Samppa Kukkonen
Editing: Petri Erkkilä
Music: Tero-Petri Suovanen
CV
Film is directed together by eight members of Turun Anikistit - a collective of talented, award-winning animation filmmakers from Finland. This is their third film together. Directors: Tommi Juutilainen, Lauri Järvenpää, Samppa Kukkonen, Antti Laakso, Chrzu Lindström, Joni Männistö, Lotta Rapeli, Elli Vuorinen.
Previous films (together as Turun Anikistit): English Lessons, 2008, Commercial Break, 2013
